Guitar fretless là gì và cách chơi chúng như thế nào?

Nếu chúng ta nói về guitar fretless, thì chỉ trong bối cảnh thực tế là chúng không khác nhiều so với các phiên bản thông thường. Đúng hơn, nó là một sửa đổi tốt đẹp mà thiếu các phím đàn. Các nhà sản xuất hiện đại đã tính đến nhu cầu về loại nhạc cụ này và bắt đầu sản xuất các mô hình phi tiêu chuẩn.

Từ cái tên có thể dễ dàng đoán được guitar fretless là gì. Nhìn bề ngoài, nó rất giống với một công cụ tiêu chuẩn và hoạt động trên cùng một nguyên tắc.

Nếu quan sát kỹ, bạn sẽ thấy chiều dài của dây rung bằng với chiều dài từ đuôi đàn đến điểm ngón tay bạn ấn dây vào cổ đàn. Trong trường hợp thông thường, chỉ số này được tính đến ngưỡng phím đàn.

Ở phương Tây, loại đàn này ít được sử dụng. Điều này là do nó có âm lượng thấp. Nhưng những cây guitar bass thuộc loại này đang được các nhạc sĩ hiện đại yêu cầu. Thông thường chúng có thể được nhìn thấy trong tay của những người yêu thích các lĩnh vực âm nhạc sau:

• dung hợp;
• kim khí;
• kim loại tử vong;
• nhịp điệu và tâm trạng.

Âm thanh thu được gợi nhớ đến "muah", âm thanh tương phản cũng vậy nếu sử dụng kỹ thuật pizzicato. Có thể sử dụng các kỹ thuật sau khi chơi nhạc cụ:

• glissando;
• tính tình không đồng đều;
• các khoảng vi mô;
• rung.

Tùy thuộc vào bài hát được chơi, nhạc công có thể thay đổi nhạc cụ trong quá trình biểu diễn. Fretless bass thường được nghe nhất trong nhạc jazz.

Quay trở lại nguồn gốc, hãy nói rằng lần đầu tiên một nhạc cụ như vậy được chế tạo vào năm 1961.Bill Wyman là người đầu tiên loại bỏ các phím đàn khỏi cây đàn guitar. Ở quy mô công nghiệp, họ chỉ bắt đầu sản xuất các công cụ loại này vào năm 1966.

Nếu nó được phủ một lớp sơn epoxy thì nó không chỉ kéo dài tuổi thọ của cổ pô mà còn cho âm thanh tươi sáng khác thường.

Các nhà sản xuất vẽ các đường tham chiếu cho biết các phím đàn. Nhưng đây không phải là trường hợp của tất cả các nhạc cụ, có những tùy chọn có dấu dọc theo cạnh của cổ đàn. Những cây đàn này thường được làm với bốn dây, nhưng có thể được tìm thấy trên thị trường với năm, sáu và thậm chí bảy dây. Các tùy chọn phi tiêu chuẩn khác được thực hiện để đặt hàng.

Một đặc điểm khác của nhạc cụ cần đàn là nhạc công không bị ràng buộc về thang âm. Cổ của các nhạc cụ như vậy được làm bằng gỗ nguyên khối. Thông thường nó là gỗ mun.

Guitar bass được sử dụng để chơi ở dải trầm. Trong trường hợp này, các ngón tay hiếm khi được sử dụng, thường thì người ta có thể nhìn thấy một cú chọn trên tay của một nhạc sĩ. Một nhạc cụ không có phím đàn như vậy, khi được đặt bên cạnh bộ trống, cho phép bạn tạo phần nhịp điệu.

Phiên bản acoustic luôn yên tĩnh hơn. Một cây đàn điện cùng loại lớn hơn, có cổ đồ sộ. Phiên bản cổ điển là 4 dây. Điều chỉnh nó theo từng phần tư. Cho phép kết nối bộ khuếch đại. Trong nhạc pop, một cây đàn như vậy đã gần như thay thế hoàn toàn cho đôi bass.

Bạn có thể chơi guitar không phím cả khi ngồi và đứng. Sản xuất âm thanh có sẵn theo ba cách:

• véo bằng ngón tay của bạn;
• cái tát;
• sử dụng hòa giải viên.

Mỗi phương pháp trên sẽ có một cách chơi khác nhau. Các kỹ thuật ít được sử dụng hơn là chiến đấu và tambourine.

Đây là kiểu sản xuất âm thanh phổ biến nhất. Nó cũng được coi là phổ quát, vì nó có thể được sử dụng bất kể phong cách âm nhạc.

Âm thanh có âm sắc nhẹ nhàng. Trong phiên bản này, tần số thấp chiếm ưu thế. Chính vì người nhạc sĩ phải nỗ lực nhiều hơn nên việc gảy đàn của loại đàn này được thực hiện với sự hỗ trợ của dây bên cạnh.

Các nhạc sĩ nhạc rock sử dụng kỹ thuật này thường xuyên hơn những người khác. Nó nhẹ hơn.

Về âm thanh, âm nhạc được phân biệt bởi các tần số trung bình và cao, được phát âm. Âm lượng của các âm thanh được trích xuất là đồng nhất, do đó, thường không cần phải điều chỉnh thêm phạm vi hiện có.

Đây là một phương pháp sản xuất âm thanh khó tiêu hóa. Nhạc sĩ đánh dây ở ngưỡng phím đàn. Đánh và gảy được kết hợp với nhau khi chơi nhạc cụ.