Mọi thứ bạn cần biết về guitar cổ điển

Sẽ không sai khi nói rằng một trong những loại nhạc cụ phổ biến nhất chính là đàn guitar. Bạn sẽ hiếm khi bắt gặp một người không ngồi quây quần bên đống lửa trại buổi tối cùng nhóm bạn, thưởng thức giai điệu guitar và hát theo những ca khúc nổi tiếng.

Tên của nhạc cụ bắt nguồn từ tiếng Phạn "kutur", có nghĩa là "bốn dây". Sự xuất hiện của những cây đàn tương tự đầu tiên được cho là do thời kỳ tồn tại của phương Đông cổ đại, khoảng 2500 năm trước. Đó là những đồ vật tròn, rỗng, chủ yếu làm bằng gỗ, bầu khô và mai rùa.

Dần dần, cấu trúc của các thiết bị này đã phát triển và có những hình thức mới. Đàn guitar bắt đầu được phổ biến rộng rãi vào thế kỷ 13 ở Tây Ban Nha. Khi đó cây đàn có hình bầu dục và âm thanh khá sắc nét. Giống với guitar cổ điển hiện đại, nguyên mẫu 6 dây xuất hiện lần đầu tiên vào thế kỷ 16. Một thế kỷ sau, cây đàn guitar đã trở nên nổi tiếng một cách phi thường. Các hướng dẫn đầu tiên về cách chơi nhạc cụ này thậm chí đã được phát hành.

Để không nhầm lẫn các tác phẩm kinh điển của guitar với các phân loài khác của nhạc cụ, cần chú ý đến các tính năng và đặc tính khác biệt của nó.

• Âm thanh được khuếch đại độc quyền bằng vỏ gỗ. Để khuếch đại âm thanh ở các địa điểm lớn và ngoài trời, các nghệ sĩ guitar sử dụng micrô hoặc biểu diễn với xe bán tải.
• Bất chấp nhiều nỗ lực sửa đổi và bổ sung thiết kế, cây đàn guitar cổ điển vẫn là loại đàn sáu dây. Các mô hình tăng cường chuỗi không được phổ biến nhiều.
• Cổ trong biến thể cổ điển rộng hơn so với các loại khác của nhạc cụ này. Bởi vì điều này, chơi trên nó tốn nhiều công sức hơn một chút. Mặt khác, dây đàn dễ ấn vào phím đàn hơn. Mặc dù hiện tại, bạn có thể tìm thấy các sửa đổi với cổ hẹp, mang lại nhiều sự tự do di chuyển trong trò chơi.
• Đàn guitar thông thường có 12 phím đàn, trong khi các loại khác có 14 phím đàn.
• Bộ khuếch đại âm thanh không được sử dụng trong trường hợp này.
• Trọng lượng của một công cụ phụ thuộc gần như hoàn toàn vào loại gỗ mà nó được tạo ra. Nhưng hiếm khi bạn thấy một cây đàn nào nặng trên 4 ký.

Đàn guitar cổ điển được phân thành nhiều loại. Dưới đây là mô tả chung của từng người trong số họ.

Từ cái tên, rõ ràng là loại công cụ này được làm bằng ván ép. Bề ngoài, nó trông giống như một cây đàn guitar cổ điển, nhưng thực tế, một mô hình như vậy chỉ đóng vai trò là bước đầu tiên trong việc thành thạo cây đàn guitar cổ điển. Nó được phân biệt bởi giá thành thấp và chất lượng tương ứng. Tuy nhiên, cơ thể của nó là đủ mạnh. Từ tất cả những gì chúng ta có thể kết luận rằng để nắm vững những điều cơ bản về biểu diễn guitar, một cây đàn như vậy sẽ là một cây đàn tốt và đồng thời là một trợ lý rẻ.

Trong một công cụ như vậy, đáy và vỏ cũng được làm bằng ván ép. Sự khác biệt bắt đầu từ bộ bài, được làm từ một mảnh gỗ nguyên khối. Về cơ bản, đối với điều này, vân sam hoặc tuyết tùng được lấy, điều này làm thay đổi đáng kể âm thanh tổng thể, âm sắc trở nên mềm mại hơn. Các nhạc sĩ quen gọi một thiết bị như vậy là guitar bardic. Nói chung, nó phù hợp cho cả biểu diễn nghiệp dư và chơi chuyên nghiệp.

Các mô hình phân loại này đã được coi là một công cụ chuyên nghiệp, đó là do việc lựa chọn cẩn thận các loại gỗ chính xác và thuần chủng, cũng như quá trình sản xuất chi tiết và lâu dài. Vật liệu chính (gỗ) trải qua một con đường nhiều giai đoạn. Đầu tiên, gỗ được chọn được lưu trữ trong một căn phòng đặc biệt trong vài năm để làm khô tự nhiên. Các quá trình diễn ra trong giai đoạn này bên trong cây quyết định các đặc tính và đặc tính âm học của cây đàn. Hơn nữa, vật liệu được tiếp xúc. Càng để lâu, vật liệu càng được coi là có giá trị và theo đó là bản thân cây đàn. Đối với một công việc thủ công phức tạp như vậy, bạn sẽ phải trả một số tiền không nhỏ. Tuy nhiên, chất lượng âm thanh đáng kinh ngạc chắc chắn đáng đồng tiền.

Ngoài các loại cụ thể, guitar được phân loại theo kích cỡ. Kích thước có tầm quan trọng lớn đối với việc lựa chọn mô hình phù hợp với sở thích cá nhân. Ngoài ra, kích thước của cây đàn cũng ảnh hưởng đến âm thanh tổng thể của giai điệu được chơi. Các kích thước của cây đàn guitar được sử dụng để chia thành:

• 1/2;
• 1/4;
• 3/4;
• 7/8;
• 4/4.

Mỗi giá trị có một độ dài cụ thể. Ví dụ, chiều dài của 1/2 cây đàn guitar sẽ là 86 cm, theo các tính toán đặc biệt, bạn có thể hiểu độ dài của cây đàn nào là phù hợp nhất với một cá nhân. Các thông số tương tự của dụng cụ 1/2 sẽ là một lựa chọn tuyệt vời cho trẻ có chiều cao 135 cm. Size 4/4 là tiêu chuẩn.

Hiện tại, có hàng trăm nhà sản xuất guitar cổ điển trên khắp thế giới. Người mới bắt đầu có thể dễ dàng bối rối trước một loạt các công cụ. Có lẽ, để giúp bạn tìm kiếm dễ dàng hơn, bạn nên xem kỹ các mẫu phổ biến và thường xuyên được mua nhất.

Mô hình này hướng đến những người mới tập chơi nhạc. Nó có chất lượng tay nghề cao, lỗ chân lông mở và kết thúc hấp dẫn. Cơ chế của chốt điều chỉnh được hoàn thiện bằng lớp mạ niken.

Cây đàn có âm thanh rõ ràng và cân bằng, trọng lượng nhẹ do sử dụng gỗ trầm để tạo ra nó, và giá cả phải chăng. Tốt nhất cho người mới bắt đầu và những người có sở thích.

Trông giống như một cây đàn guitar 6 dây thông thường không có phụ kiện bán tải. Người dùng phân biệt được phản ứng âm tốt, âm bội dễ chịu và âm thanh hài hòa trong toàn dải. Mô hình có thể được tìm thấy trong các phong cách thiết kế khác nhau, không thể làm hài lòng những người yêu thích sự thống nhất giữa vẻ đẹp và chất lượng.

Cây đàn kích thước đầy đủ này được làm từ vật liệu chất lượng cao. Máy cho cảm giác thoải mái khi chơi, âm thanh không quá to cũng không quá êm. Hiệu suất âm thanh được nâng cao nhờ sàn trên cùng được làm từ gỗ pha trộn với vân sam. Nó có một chi phí thấp.

Mô hình được thực hiện với sự mong đợi của những người mới làm quen với nghề thực hiện. Tuy nhiên, cây đàn cũng phù hợp với những nhạc công có kinh nghiệm. Phần thân được làm bằng gỗ dái ngựa Châu Phi, có độ bóng.

Trước khi bắt đầu học chơi guitar, bạn nên hiểu tên các bộ phận cấu thành của các loại nhạc cụ và nghiên cứu chức năng của chúng. Đàn guitar cổ điển bao gồm các bộ phận cơ bản như cổ đàn, thân đàn và dây đàn.

Cơ thể bao gồm bốn phần: mặt sau, mặt trước hoặc mặt trên, hai vỏ. Thùng đàn ở phần trên có ảnh hưởng lớn đến tính chất và chất lượng của âm thanh. Ở phần trung tâm của nó, một lỗ được khoét ra giống như một vòng tròn, được gọi là hình hoa thị. Vỏ là các mảnh phụ kết nối các bộ bài để tạo ra một cấu trúc hoàn chỉnh.

Các dây cũng khác nhau. Có các tùy chọn dây kim loại, nylon và phủ carbon. Như đã đề cập, cổ đàn thường được làm từ gỗ tuyết tùng, vân sam, hoặc gỗ gụ. Phần trên của nó phẳng, và phần trên có hình bán nguyệt. Cổ được gắn vào thân bằng ke.

Giờ đây, mọi cửa hàng thu âm đều cung cấp rất nhiều loại guitar cổ điển, từ những cây đàn rẻ tiền, có tem đến những nhạc cụ chuyên nghiệp đắt tiền. Người mới bắt đầu trong lĩnh vực âm nhạc rất dễ bị bối rối trước sự lựa chọn đa dạng như vậy. Để không bị nhầm lẫn và chọn được dòng máy phù hợp, bạn nên kiểm tra từng chi tiết của thiết bị. Dưới đây là một số lời khuyên nhỏ dành cho những người thực hiện đầy tham vọng.

Bước đầu tiên là kiểm tra các khuyết tật của cây đàn guitar. Không được có vết nứt, vết xước hoặc bất thường. Cổ phải phẳng tuyệt đối, các thớ gỗ trên thân phải thẳng đều. Các phím đàn song song với nhau. Các chốt điều chỉnh xoay trơn tru, không bị kẹt hoặc kêu. Sau khi kiểm tra chi tiết bên ngoài, bạn có thể bắt đầu kiểm tra âm thanh.

Chất lượng âm thanh được đánh giá bởi ba thông số: âm sắc, cân bằng thanh ghi và độ trong. Âm sắc được xác định bằng cách kiểm tra âm thanh của từng chuỗi riêng lẻ. Bạn cũng nên thử chơi một giai điệu nhỏ.

Trong guitar cổ điển, độ trong của âm thanh đóng một vai trò quan trọng. Nếu trong quá trình chơi trò chơi tìm thấy âm bội và tiếng vọng nền, thì tốt hơn là nên bỏ mô hình đã chọn. Ngoài ra, ở những giai đoạn đầu tiên, điều quan trọng là phải chọn một công cụ sẽ thuận tiện để sử dụng. Điều này có nghĩa là trước khi mua, bạn chắc chắn nên cầm cây đàn trên tay một lúc và đảm bảo rằng bạn sẽ cảm thấy thoải mái khi chơi.

Sau khi chọn được mô hình phù hợp, câu hỏi về điều chỉnh cây đàn vẫn còn dang dở. Trong các cửa hàng âm nhạc, thông lệ là khách hàng sẽ điều chỉnh ngay nhạc cụ của họ.Tuy nhiên, nó thường xảy ra rằng cây đàn bị trục trặc bất ngờ. Đi bộ đến một trang web điều chỉnh guitar chuyên dụng sẽ mất nhiều thời gian hơn so với việc tự phục vụ.

Vì thế, Có nhiều cách để điều chỉnh âm thanh của cây đàn guitar của bạn. Lựa chọn đầu tiên - tùy chọn truyền thống bao gồm điều chỉnh bằng tai. Tay trái nắm lấy chốt của dây đầu tiên, mỏng nhất trong tất cả các dây. Lúc này, bên phải bắt đầu tách âm thanh từ dây đàn.

Tiếp theo, bạn cần thực hiện công việc tương tự với các chuỗi khác. Chuỗi thứ hai ở phím thứ 5 sẽ giống như chuỗi mở đầu tiên. Cái thứ ba ở phím thứ tư theo cách tương tự như lần thứ hai mở. Phần còn lại được cấu hình theo cùng một cách. Phương pháp thứ hai là điều chỉnh bằng âm thoa gió. Cách thứ ba được thực hiện với bộ chỉnh guitar. Thiết bị trở nên đặc biệt không thể thiếu trong một buổi biểu diễn, khi hầu như không thể bắt được âm thanh trong một hội trường ồn ào.

Trước khi bạn bắt đầu nắm vững các kỹ thuật chơi guitar hiện có, bạn nên dành một chút thời gian để nghiên cứu các thang âm. Điều này sẽ giúp xây dựng nền tảng vững chắc trên con đường biểu diễn giai điệu và sáng tác chuyên nghiệp.

Phổ biến nhất của các kỹ thuật hiện có. Nó bao gồm việc trượt các ngón tay của bàn tay trái dọc theo dây đàn. Âm thanh dễ chịu và du dương. Không có tạm dừng trong quá trình thực hiện.

Trong quá trình thực hiện kỹ thuật này, nốt nhạc vang lên trong một thời gian dài và như thể có một chấn động nhẹ. Về cơ bản, kỹ thuật được sử dụng trên chuỗi đầu tiên, làm cho bố cục sáng hơn và phong phú hơn. Sẽ tốt hơn nếu bạn có thể tạo ra âm rung bằng tất cả các ngón tay của bàn tay, nhưng thường thì nó được chơi bằng ngón giữa. Tốc độ có thể được điều chỉnh.

Kỹ thuật này bao gồm sự lặp lại thường xuyên của âm thanh. Đồng thời, bốn ngón tay tham gia vào trò chơi: ngón tay lớn cung cấp âm trầm và ba ngón tay còn lại di chuyển luân phiên phát trực tiếp tremolo.

Không khó để đoán rằng kỹ thuật này liên quan đến việc kéo dây bằng ngón tay của bạn hoặc một số ngón tay khi bạn chơi. Kỹ thuật này có thể được thực hiện cả lên - lên, để giai điệu lên cao hơn một âm và giảm dần - xuống để chuyển âm xuống tần số thấp hơn.

Đây là một kỹ thuật khác thường được thể hiện thông qua việc trích xuất âm thanh bằng cách véo các ngón tay của bạn. Điều này sẽ tạo ra âm thanh bị bóp nghẹt, nhưng có thể phân biệt rõ ràng. Để đạt được âm thanh đơn âm này, mặt ngoài của lòng bàn tay phải được ấn vào dây đàn ngay trước chân đế. Tuy nhiên, các dây không được phép phát ra âm thanh hết công suất của chúng. Tất cả các ghi chú được chơi độc quyền bằng ngón tay cái.

Kỹ thuật này giúp tăng cường độ vang của nhạc cụ. Để có hiệu quả nhất, bạn phải chơi nó trên các chuỗi mở. Như vậy, các nốt nhạc sẽ có thời lượng dài hơn. Tuy nhiên, hãy nhớ rằng không phải mọi chuỗi nốt đều có thể chơi theo phong cách này.

Kỹ thuật này được thực hiện bằng cách điều chỉnh một hoặc một số dây cùng một lúc thành một giai điệu không đặc trưng. Nhà soạn nhạc người Anh John Dowland nổi tiếng với việc sử dụng sự bất hòa trong các buổi biểu diễn của mình. Bạn có thể tìm thấy nhiều biến thể của kỹ thuật này trên Internet. Khi họ có được kinh nghiệm, các nhạc sĩ thường phát triển các thiết kế của riêng họ.

Tính đến thực tế là sau thế kỷ 19, sự quan tâm đến màu sắc tăng lên, các hiệu ứng trên đã trở nên phổ biến, nếu không muốn nói là tất cả, thì trong nhiều tác phẩm âm nhạc. Từ "tambor" trong bản dịch từ tiếng Tây Ban Nha có nghĩa là "trống". Do đó, một kỹ thuật biểu diễn như vậy cung cấp cho việc thu được âm thanh với việc sử dụng các cú đánh rõ ràng trên dây. Các đòn đánh được thực hiện chủ yếu bằng mép trái của ngón tay cái. Thao tác này sẽ có tác dụng lớn nhất nếu nó được chơi cách chân đế khoảng 2-3 cm. Âm thanh của màn trình diễn này là mạnh mẽ và được đo lường, tương tự như một nhịp trống.

Kỹ thuật biểu diễn nhất định được đặt theo tên của nghệ sĩ biểu diễn người Hungary Béla Bartok, sống từ năm 1881 đến năm 1945. Khi nó được chơi, dây được kéo ra khỏi cây đàn bằng các ngón tay, sau đó nó nhanh chóng được thả ra và kèm theo tiếng chuông xuyên qua, chạm vào cổ. Điểm đặc biệt của thao tác này là nốt nhạc vẫn giữ được bóng râm của chính nó. Điều này có nghĩa là toàn bộ các cụm từ âm nhạc được chơi bằng kỹ thuật trên. Kỹ thuật này dẫn đến hiệu quả lớn nhất trong hiệu suất của dây, bao gồm cả giai điệu guitar do các phím đàn kim loại của thiết bị tạo thêm màu sắc cho âm thanh của nó. Dựa trên thực tế là các nốt bằng kỹ thuật này thu được âm thanh rất đặc trưng, ​​việc sử dụng kỹ thuật này nên được thỏa thuận trước.