Batik: nó là gì, lịch sử và các loại hình vẽ trên vải

Nhiều cá nhân sáng tạo đã tạo ra rất nhiều kiệt tác trên vải, người đã làm mù vô số hình tượng đất sét, người đã tạo ra nhiều tác phẩm chủ đề trên bề mặt gỗ đã sẵn sàng thể hiện năng khiếu của họ theo hướng khác. Đối với một số người, sẽ rất thú vị khi làm việc trong kỹ thuật sổ lưu niệm, những người khác sẽ đánh giá cao thư pháp, và những người khác sẽ thích thú với batik.

Batik là một thuật ngữ tổng quát hàm ý một số cách vẽ tay trên nhiều loại chất liệu vải khác nhau. Kỹ thuật được mô tả dựa trên nguyên tắc dự phòng. Nói một cách dễ hiểu, một mẫu được áp dụng cho vải, đường viền của nó được bao phủ bởi một chế phẩm dự trữ ngăn cản sự lan truyền của thuốc nhuộm trên bề mặt của vải. Nhờ đặc điểm này, những người thợ thủ công tạo ra những mẫu có độ phức tạp bất kỳ.

Như một dải phân cách ranh giới, một thành phần đặc biệt của tác phẩm cố định được sử dụng, được gọi là chất dự trữ trong thế giới nghệ thuật. Các thành phần chính trong sản xuất của nó là xăng, parafin và gốc nước.

Kỹ thuật batik dựa trên thực tế là Các bộ phận cấu thành của chất dự trữ, cụ thể là sáp parafin, keo cao su, các loại nhựa khác nhau, không cho phép thành phần thuốc nhuộm đi qua. Đối với bản thân công việc, bông, lụa, len và vải tổng hợp được sử dụng làm cơ sở của vải làm việc. Thông thường, những người sáng tạo cố gắng biến tấu quần áo, ví dụ như áo phông hoặc quần jean.

Để làm mới các vật dụng trong tủ quần áo cũ, khăn lau bếp và phụ kiện vải vụn, kỹ thuật vẽ tay trên vải được coi là không thể thiếu, trong khi batik có một số loại hiệu suất cho phép bạn làm việc với các loại vải và thuốc nhuộm khác nhau.

Khi tạo ra một kiệt tác sáng tạo, bản chất nghệ thuật được thể hiện ở mức tối đa. Tác phẩm hoàn thiện hóa ra là độc nhất, sáng sủa và không thể bắt chước. Điều đáng chú ý là nhiều nghệ sĩ chuyên nghiệp vẽ tranh trên vải đã tìm cách tạo ra dòng quần áo của riêng mình, điều này không thể lặp lại.

Nơi khai sinh ra tranh vải vẽ tay là đảo Java. Tên gọi "batik" theo nghĩa đen có nghĩa là "giọt sáp". Kỹ thuật vẽ tranh trình bày đã được người Indonesia biết đến từ lâu. Nhiều người trong số họ vẫn tô điểm cho quần áo của mình, trang phục của người thân và các vật dụng gia đình bằng vải với kiểu dáng độc đáo.

Về nguyên tắc, nhân loại từ lâu đã tham gia vào việc tạo ra các hình ảnh trên vải canvas. Các phương pháp khác nhau của việc sử dụng vật liệu nhuộm cho vải đã được biết đến ở Sumeria và được sử dụng ở Nhật Bản và Peru. Ở Sri Lanka và một số vùng của lục địa Châu Phi, kỹ thuật dùng thuốc nhuộm lên vải đã được chú ý đặc biệt.

Mặc dù thực tế rằng công nghệ vẽ hình ảnh trên vật chất đã quen thuộc với các dân tộc khác nhau, nhưng các bậc thầy Indonesia là những người đầu tiên lĩnh hội được nhiều nét tinh tế của công nghệ và đạt đến đỉnh cao chưa từng có trong công việc nhuộm vật chất. Trong một thời gian ngắn, họ đã biến những món đồ thủ công thông thường trong nhà thành một lĩnh vực nghệ thuật.

Các bậc thầy đã không mất một tháng để vẽ hình ảnh của một tấm vải. Một số bản vẽ khá phức tạp đã được các nghệ sĩ tạo ra trong vài năm. Và điều này không liên quan gì đến sự lười biếng của cậu chủ. Về cơ bản, mọi thứ đều gắn liền với nhiều công đoạn chuẩn bị nguyên liệu chính. Để bắt đầu, nó là cần thiết để ngâm nó, và sau đó đun sôi. Loại vải trắng như tuyết, thường được sử dụng để tạo ra các kiệt tác, cần được tẩy trắng. Sau đó, một bản phác thảo được áp dụng cho vải, dọc theo đường viền mà sáp được xử lý.

Sau khi nó khô, người nghệ sĩ có thể bắt đầu tạo ra những kiệt tác đầy màu sắc. Công đoạn cuối cùng của công việc là làm khô bạt. Do quá trình tạo bản vẽ lâu dài và tỉ mỉ, quần áo được sơn ban đầu chỉ được mặc bởi các quý tộc và đại diện của các gia đình quý tộc.

Các bậc thầy của đảo Java không muốn kỹ thuật vẽ trên vải bị lãng quên sau vài thập kỷ. Vì lý do này, họ đã truyền lại những bí quyết của nghề sáng tạo cho con cháu. Người Java sáng tạo thậm chí còn thử nghiệm việc tái tạo các thiết kế giống nhau trên các loại vải giống hệt nhau. Chỉ không có gì đến của nó. Các tác phẩm đã hoàn thành có những nét giống nhau, nhưng có thể thấy rõ sự khác biệt trong cách thực hiện bản vẽ của những người khác nhau.

Vào thời cổ đại đó, ban đầu, các bậc thầy batik mới sử dụng đồ trang trí bằng hoa, việc thực hiện chúng không đòi hỏi nhiều công sức. Rút kinh nghiệm, công việc vẽ tranh trên vải nên phức tạp với những hình ảnh có họa tiết hình học, sau đó tiến hành thực hiện các cốt truyện từ các câu chuyện thần thoại.

Ngay cả trong của hồi môn của cô dâu tương lai, nên có ít nhất một thứ được trang trí bằng kỹ thuật batik. Nó có thể là rèm, tấm, bất kỳ vật dụng nào trong tủ quần áo. Và kể từ đó, quy tắc này hầu như không thay đổi.

Ngày nay, các mặt hàng tủ quần áo được vẽ bằng tay được người Indonesia đặc biệt ưa chuộng.Do nhu cầu tăng cao, quần áo bắt đầu được làm ra để bán với mục đích kiếm lời. Điều quan trọng cần lưu ý là vào thế kỷ 17, batik bắt đầu được xuất khẩu từ Java sang các nước châu Âu. Người châu Âu đánh giá cao phương pháp áp dụng hình ảnh vào vải và để đơn giản hóa công việc của những người thợ thủ công, họ đã phát minh ra một đơn vị đặc biệt - một chiếc ghim batik. Nó giúp giữ sáp lỏng trong một thời gian dài.

Và vào năm 1801, một thiết bị tự động với thẻ đục lỗ đã được tạo ra, nhờ đó một người có thể tạo ra các bức tranh bằng các bản phác thảo hình ảnh được làm sẵn. Bước đột phá như vậy đóng một vai trò quan trọng trong lịch sử của batik, bởi vì kỹ thuật thực hiện bắt đầu nhanh chóng leo lên các bước của nghề thủ công, và đạt được đỉnh cao phổ biến của nó ở các quốc gia thuộc lục địa Châu Âu vào thế kỷ 19.

Batik là tên gọi chung của kỹ thuật áp dụng các hình ảnh khác nhau lên vải, ngụ ý một số phương pháp thực hiện, dựa vào đó các đối tượng được sử dụng và các bước thực hiện công việc. Điểm đặc biệt của từng loại batik riêng biệt là phương pháp đầu tiên là lý tưởng để làm việc với vải tổng hợp, phương pháp còn lại là không thể thiếu để tạo ra những kiệt tác trên lụa. Để một người mới làm quen với tác phẩm có thể hiểu được nội tâm và sắc thái của tác phẩm, người ta đề nghị nghiên cứu kỹ từng loại kỹ thuật vẽ tranh riêng biệt.

Phương pháp này sử dụng chế phẩm dự trữ dựa trên sáp. Nó được áp dụng cho vải bằng cách niệm chú. Nó thâm nhập sâu vào các sợi vật chất và khô nhanh chóng, do đó tạo ra một đường viền chắc chắn mà thành phần tạo màu không thể lan rộng ra. Bản thân sáp, được sử dụng để viền các hình ảnh, được nấu chảy trước. Các bố cục màu được áp dụng thành nhiều lớp để màu sắc của bức tranh tươi sáng và bão hòa.

Giai đoạn cuối cùng của công việc là loại bỏ khối lượng dự trữ. Trong hầu hết các trường hợp, phương pháp vẽ mẫu nóng được sử dụng để vẽ vải cotton.

Một phương pháp thích hợp để tạo hình ảnh trang trí trên lụa. Đối với công việc chất lượng cao, cần phải sử dụng thuốc nhuộm, được thực hiện trên cơ sở của anilin. Thành phần dự trữ được sử dụng cho quá trình lạnh có thể đặc hoặc lỏng.

Độ đặc sệt gợi ý rằng thành phần của nó dựa trên các nguyên tố cao su. Trong dự trữ chất lỏng, cơ sở là thành phần xăng. Trong trường hợp này, khối lượng dày được lưu trữ trong các ống có vòi mỏng, qua đó chất này được áp dụng cho đường viền của mẫu. Chất lỏng được đổ lên vải bằng một ống thủy tinh đặc biệt.

Loại batik này được sử dụng rộng rãi trên vải lụa tự nhiên và vải sợi tổng hợp. Các bậc thầy sử dụng sơn dầu hoặc thuốc nhuộm dựa trên anilin làm chế phẩm tạo màu.

Một cách khá thú vị và rất phổ biến để thực hiện các hình ảnh bất thường trên vải. Vải được buộc thành nhiều nút, mỗi nút được thắt tuần tự bằng một sợi chỉ. Thuốc nhuộm được áp dụng trên đầu trang. Sau khi làm khô hoàn toàn, các sợi chỉ được cắt và các nút thắt được cởi ra.

Bất kỳ ai cũng có thể sử dụng phương pháp trình diễn các hình ảnh đặc biệt trên vải được trình bày, ngay cả khi không có dấu ấn nghệ thuật, mặc dù các ghi chú sáng tạo có trong mỗi cá tính riêng biệt.

Nguyên liệu đã chuẩn bị ban đầu được vò nát, sau đó xoắn, sau đó kéo và không buộc. Sau những thao tác này, tấm bạt được ngâm trong thành phần thuốc nhuộm.Sau khi mở vải ra sau khi phơi khô, người thực hiện công việc chắc chắn sẽ không nói nên lời. Bằng cách này, bạn có thể nhuộm mọi chất liệu vải, quần áo, túi xách, v.v.

Mặc dù có vẻ dễ dàng thực hiện một bức vẽ bằng hình ảnh trên chất liệu vải, batik liên quan đến việc sử dụng nhiều loại công cụ và vật liệu phải có trong kho vũ khí của nghệ sĩ.

Chất liệu cho bức tranh có thể rất khác nhau, mặc dù các loại vải tự nhiên, chẳng hạn như lụa, được ưu tiên hơn cả. Các thợ thủ công mới bắt đầu sử dụng vật liệu nhân tạo sẽ tốt hơn, ví dụ: voan hoặc crepe de chine... Vải bạt được chọn để làm việc trước tiên cần được giặt sạch, sau đó cố định vào khung, kéo căng nhẹ.

Nhờ đó, thành phần thuốc nhuộm sẽ thấm sâu vào sợi vải và nhuộm màu vải nhiều nhất có thể.

Thật không may, mặt hàng này không thể được phân phát với. Rốt cuộc, vải được chọn để làm việc nên được nhuộm ở trạng thái căng. Căng vải Batik có bề ngoài giống với khung cửa sổ, có một đường vát ở một bên của mặt phẳng để vải căng không chạm vào đế của nó. Nếu không có khung phụ, có thể sử dụng khung trượt. Bạn có thể mua nó trong một cửa hàng chuyên dụng.

Một lợi thế quan trọng của khung con có thể mở rộng là trong khả năng thay đổi chiều dài và chiều rộng của khu vực làm việc. Thợ thủ công giàu kinh nghiệm, có tay nghề cao trong kỹ thuật batik, sử dụng vòng.

Để thực hiện công việc trong kỹ thuật batik, chúng được coi là công cụ cơ bản và quan trọng nhất. Do đó, bạn không thể tiết kiệm trên chúng. Và không nên mua những bộ bàn chải có kích thước khác nhau. Khi áp dụng thành phần màu, đầu cọ phải di chuyển nhẹ nhàng và tinh tế dọc theo phần đế của khung vẽ, và hình dạng bất thường của đống màu có thể làm hỏng ý tưởng nghệ thuật.

Điều tương tự cũng áp dụng cho những sợi tóc trồi ra khỏi bó. Bàn chải được thiết kế để vẽ trên vải khá đắt tiền. Chỉ có những bậc thầy mới phải chi tiền một lần để hoàn thành vài trăm tác phẩm.

Chuyển sang bất kỳ cửa hàng nghệ thuật nào, một bậc thầy mới bắt đầu sẽ có thể làm quen với nhiều màu sắc dành cho batik. Tốt nhất chỉ nên mua sơn gốc acrylic và thuốc nhuộm hòa tan trong nước. Hơn nữa, những chất hòa tan trong nước phù hợp hơn nhiều với các loại vật chất mịn. Sơn acrylic giống như bột màu về độ đặc và được sử dụng để làm việc với các loại vải dày đặc.

Một công cụ được sử dụng để bảo lưu đường viền của một mẫu trên vải canvas. Khi mua ống thủy tinh, bạn cần chú ý đến đường kính của vòi. Nó càng mỏng, dải phân cách giữa các màu sẽ càng hẹp.

Những vật liệu này được sử dụng trong quá trình thực hiện của batik nóng. Một số bậc thầy thích làm việc riêng với chất sáp, những người khác trộn nó với parafin. Điều này là do sáp nguyên chất rất khó làm sạch vào cuối tác phẩm. Không thể nói chắc chắn rằng sẽ cần bao nhiêu dự trữ cho công việc.

Thông thường, vật liệu này được sử dụng cho gia công batik lạnh. Chúng được mua ở cùng một nơi với các chế phẩm màu. Các đường viền, như một vật liệu riêng biệt, được cung cấp cho các bậc thầy trong nhiều biến thể hiệu ứng và màu sắc khác nhau.

Một công cụ được thiết kế để làm việc với sáp lỏng.

Được sử dụng để cố định vải đã căng vào khung. Bạn có thể mua trong bất kỳ cửa hàng văn phòng phẩm nào. Chúng có thể có hình dạng thuôn dài hoặc kim loại với đầu tròn. Trong trường hợp này, bạn có thể sử dụng bất kỳ dây buộc nào thuận tiện cho chính chủ nhân.

Trong trường hợp này, giả sử là những cây bút chì đơn giản, một bảng màu cho phép bạn trộn các thành phần màu khác nhau, giấy vẽ, tẩy, bút dạ, nhờ đó bạn sẽ có thể khoanh tròn hình dạng của họa tiết đã hình thành, dạng sợi hoặc bình thường. chỉ cho phép bạn tạo batik thắt nút, cồn, máy sấy tóc và nước, tốt nhất là không có tạp chất.

Ngày nay, các cửa hàng nghệ thuật liên tục được bổ sung với nhiều vật liệu và công cụ khác nhau giúp chủ nhân làm việc dễ dàng hơn. Những điều mới lạ được trình bày giúp bạn có thể biến những tưởng tượng phức tạp nhất của nghệ sĩ thành hiện thực. Một trong những đổi mới này là điểm đánh dấu ma... Sau khi áp dụng hình ảnh lên vải và xử lý nó với hợp chất dự trữ và các yếu tố nhuộm, chất đánh dấu sẽ bay hơi. Nhu cầu mạnh mẽ giữa các nghệ sĩ bắt đầu sử dụng lâu bền móng vuốt giữ chân đế trên cángtrong khi chúng không làm hỏng vải hoặc để lại lỗ.

Những người yêu thích công nghệ sẽ đánh giá cao batik nóng hấp cách thủy sáp có kết nối điện... Dành cho những người sáng tạo tham gia chuyên nghiệp vào batik, được tạo airbrush với một số tính năng, cho phép bạn phun chế phẩm nhuộm lên bề mặt vải với số lượng lớn. Một tính năng khác biệt của airbrush là ứng dụng đồng nhất của các loại sơn lên bề mặt làm việc. Sau khi khô, không có các đốm và vệt chuyển màu trong bản vẽ hoàn thiện.

Những người mới làm nghề thủ công, cũng như những người không được đào tạo về nghệ thuật, nhưng muốn chứng tỏ mình trong nghệ thuật, sẽ có thể tạo ra những kiệt tác phi thường bằng cách sử dụng loại kỹ thuật batik thú vị nhất để trang trí vải lanh hoặc quần áo.

Phiên bản vẽ trên vải được trình bày phù hợp với những người có tính kiên nhẫn, vì bản thân quá trình làm việc khá vất vả và mất nhiều thời gian. Các hợp chất không được đun nóng hoặc nóng chảy được dùng làm chất dự trữ.

Tiếp theo, bạn cần chuẩn bị những dụng cụ cần thiết:

• bút chì;
• dự trữ;
• ống thủy tinh để áp dụng một dự trữ;
• bàn chải cột;
• nút có cáng;
• vải (lụa sẽ là phù hợp nhất).

Sau khi chọn một bản vẽ phù hợp, người chủ cần chuyển nó sang giấy, giống như một bản mẫu. Toàn bộ đường viền của hình ảnh phải được đóng lại. Việc áp dụng dự trữ tiếp theo phải được thực hiện không chậm trễ, nhưng cũng không được vội vàng. Để tránh sai lầm, bạn nên tự làm quen với trình tự chính xác của các hành động.

• Ban đầu, tấm bạt được chọn để làm phải được giặt sạch, kéo lên cáng.
• Một chất nền được vẽ vào một ống thủy tinh và sau đó được áp dụng cho đường viền của bản phác thảo.
• Để tăng số lượng sắc thái trên bảng màu, bạn sẽ cần phải pha loãng cùng một màu với lượng nước khác nhau. Bạn có thể sử dụng hũ sữa chua nhỏ hoặc cốc dùng một lần để tạo ra số lượng lớn.
• Khi áp dụng sơn, điều quan trọng là ban đầu phải sơn màu sáng với sự chuyển đổi mượt mà sang các sắc thái tối.
• Sau khi quét sơn lên bề mặt hình ảnh đã hoàn thành, bạn cần đổ một ít muối vào, để sơn khô, sau đó giũ sạch các hạt muối và lấy vải ra khỏi cáng.
• Sau khi hoàn thành công việc sơn, phần còn lại của dự trữ phải được lấy ra khỏi ống, nếu không nó sẽ cứng lại.
• Sau một ngày, vải nên được đun sôi, sau đó giặt bằng nước ấm.
• Khi rửa sạch, cho một ít giấm vào nước. Sau đó vắt kiệt nước và ủi.

Vẽ tranh trên trang phục hàng ngày trông không chỉ đẹp, mà còn vô cùng ấn tượng. Các nghệ sĩ đang tìm cách biến đổi tủ quần áo của họ nên xem kỹ kỹ thuật batik nóng bỏng. Phương pháp này rất tiện lợi, vì nó không đòi hỏi phải làm việc tỉ mỉ với việc nhuộm từng mảnh vải riêng lẻ. Nhiều người có cá tính sáng tạo, muốn có những thứ độc đáo không có cái tương tự, ban đầu mua vải, sau đó trang trí vải, sau đó may quần áo từ đó.

Điều duy nhất cần phải làm cẩn thận là với sáp nóng chảy. Đối với phần còn lại, các công cụ tiêu chuẩn nhất được sử dụng. Loại vải thích hợp nhất để đi làm là cotton, len hoặc lụa.

Một khâu quan trọng trong công việc là chuẩn bị dụng cụ.

• Vân đê;
• giấy nến;
• sơn;
• Tách;
• tụng kinh;
• bút vẽ;
• giấy bóng kính và báo chí;
• máy sấy tóc và bàn ủi;
• sáp.

Trước khi bắt đầu tạo ra một kiệt tác, chủ nhân cần thay đồng phục lao động.

• Đầu tiên bạn cần tụng kinh. Nó giống như một bình tưới nhỏ với một vòi nhỏ. Mặc dù việc sử dụng cọ có lông mảnh sẽ tiện lợi hơn nhiều, nhưng nhờ đó nó có thể tạo ra những giọt nước đều lên vải. Và chỉ sau đó thành phần màu được sử dụng.
• Các lớp sơn khác được áp dụng... Nếu cần, bạn có thể bôi lại sáp lên một số khu vực của bề mặt làm việc và sơn nó bằng các loại thuốc nhuộm khác.
• Sau khi sơn đã khô, loại bỏ lớp sáp. Để thực hiện, bạn cần đặt bạt lên giấy in báo và ủi bằng bàn là. Sau đó thay tờ báo và ủi lại.

Vẽ tranh tự do bằng cách ngâm nước muối sinh lý được coi là phổ biến nhất hiện nay. Tính đặc biệt của kỹ thuật này nằm ở chỗ vải được kéo căng phải được bão hòa với chất lỏng muối nước, sau đó một chế phẩm tạo màu được áp dụng cho nó. Vẽ vẻ đẹp như vậy là một niềm vui, vì kết quả hoàn thành sẽ hấp dẫn ngay cả những nghệ sĩ khó tính nhất. Để hiểu được sự phức tạp của hội họa tự do, người ta đề xuất nghiên cứu một số lựa chọn để thực hiện nó. Đầu tiên bạn cần chuẩn bị các phụ kiện làm việc:

• thuốc nhuộm gốc anilin;
• chất lỏng muối;
• vải lụa;
• bản phác thảo;
• bút vẽ;
• bút chì.

Trước hết, những người mới bắt đầu sẽ chuẩn bị nước muối sinh lý. Để thực hiện, bạn cần lấy một vài thìa muối và pha loãng trong một cốc nước nóng. Nhưng ở đây có một sắc thái quan trọng - chất lỏng nóng phải được đổ vào một bình tráng men hoặc đồ thủy tinh, để khuấy thuận tiện hơn, sau đó áp dụng cho vải. Sau đó, với một cây bút chì, một bản phác thảo của hình ảnh đã chuẩn bị được thực hiện trên canvas.

• Trong trường hợp đầu tiên nên làm quen với sơn ướt. Trước khi bắt đầu công việc, vải được ngâm trong nước muối, sau đó, không cần chờ đợi cho đến khi vải khô, chúng bắt đầu hoạt động. Nhân tiện, ngay cả để pha loãng thuốc nhuộm, bạn phải sử dụng nước muối. Khi vẽ, hãy sử dụng cọ bản rộng và tạo những nét thô với nó. Nhờ đó, bản vẽ sẽ nhận được một thiết kế khác thường.
• Trong trường hợp này, nó được cho là sơn trên chất bán khô. Trong khi lụa vẫn còn hơi ẩm, các tinh thể muối xuất hiện trên đó, do đó thành phần thuốc nhuộm được sử dụng không lan truyền theo các hướng khác nhau, mặc dù một vết sáng vẫn còn trên bàn chải,mà sau một thời gian sẽ leo lên một chút. Phương pháp này lý tưởng để tạo mô phỏng các đường viền tự nhiên.
• Cách thứ ba là làm việc với vật chất khô. Sau khi vải khô, vải trở nên giòn và chất tạo màu chỉ hơi loang ra trên bề mặt vải. Quy trình vẽ nên được tiếp tục bằng cách áp dụng các nét vẽ hiếm.

Ngày nay, tất cả các mặt hàng thủ công, chẳng hạn như đan hoặc thêu trên vải, đều rất đắt đỏ. Điều tương tự cũng áp dụng cho các bức tranh sơn dầu được tạo ra bằng kỹ thuật batik. Người tạo ra một kiệt tác đầy màu sắc đặt rất nhiều công sức và thời gian vào các tác phẩm nghệ thuật của mình, cho dù đó là nguyên liệu và công cụ.

Trong trường hợp đầu tiên, đề xuất xem xét một tấm bạt hoàn thiện được làm bằng kỹ thuật batik lạnh. Mỗi nét vẽ được đi kèm với sự chuyển đổi mượt mà từ các sắc thái đậm sang nhạt. Kiểm tra kỹ sẽ thấy một đường rõ ràng của thành phần dự trữ, do đó có ranh giới trong mỗi phần tử của bức tranh. Phần nền của chiếc khăn được thực hiện theo những chuyển đổi màu sáng bất thường và mượt mà nhất của bảng màu, người nghệ sĩ đã làm việc trong hơn một giờ đồng hồ.

Những người không được đào tạo về nghệ thuật sẽ không thể phân biệt được sự khác biệt giữa kỹ thuật batik nóng và lạnh. Điều này chỉ có thể được thực hiện bởi các bậc thầy giàu kinh nghiệm trong nghề của họ. Trong trường hợp này, đề xuất xem xét một phiên bản của bản vẽ, được vẽ bằng kỹ thuật batik nóng. Đặc điểm phân biệt chính của nó nằm ở khả năng sử dụng những dòng sáp tốt nhất, điều khó nhận thấy trong bức tranh hoàn thiện.

Phiên bản thứ ba của tác phẩm được thực hiện trong kỹ thuật miễn phí. Và điều này có thể được nhìn thấy bằng mắt thường. Nhìn bông hoa, hình bóng người nghệ sĩ ngay lập tức nảy sinh trong suy nghĩ, người áp dụng cách phối màu cho bức tranh bằng những nét vẽ ngay ngắn. Và dung dịch muối được sử dụng trong tác phẩm chỉ giúp tạo ra sự chuyển đổi mượt mà giữa các màu có sắc thái tương tự.

Trong video tiếp theo, bạn có thể tự làm quen với những bí quyết làm việc của một nghệ nhân giàu kinh nghiệm khi tạo ra một bức tranh.