Monotype

Monotype đề cập đến những kỹ thuật mỹ thuật gắn liền với sự ngẫu hứng, bất ngờ, không thể đoán trước được kết quả. Đây là nét quyến rũ chính của nó: việc tạo ra các bản in luôn có một yếu tố quyết định đột ngột và khả năng diễn giải dấu ấn một cách thú vị.

Loại đồ họa này được coi là một kỹ thuật vẽ công cụ (ứng dụng) độc đáo và thậm chí.... Theo thông lệ, người ta gọi cha đẻ của nó là Giovanni Castiglione, một bậc thầy về chạm khắc người Ý. Ở Nga, công chúng lần đầu tiên nhìn thấy monotype là nhờ Elizaveta Kruglikova, người đã thành thạo các kỹ thuật khác thường khi học ở Paris, sau đó mang chúng về nhà và phổ biến ở nhà.

Bản chất của kỹ thuật là tạo ấn tượng. Một bản vẽ được áp dụng cho một tấm đặc biệt - bằng cọ hoặc bằng bút chì. Sau đó, một tờ giấy được đặt trên bản vẽ này. Kết quả là, một hình ảnh khác thường, hoàn toàn mới không sao chép bản vẽ (làm cơ sở cho một bản in). Và hình ảnh này bất chấp sự sao chép. Đây là cách kỹ thuật cổ điển được mô tả. Nhưng mẫu có thể được áp dụng không chỉ cho tấm.

Các chuyên gia sử dụng một tấm, ấn tượng từ bề mặt kim loại là sáng, biểu cảm, bão hòa. Có thể áp dụng cùng một tấm nhiều lần bằng cách rửa sạch mẫu trước đó. Nhưng ngày nay, monotype bao gồm nhiều hơn một trong những kỹ thuật của nghệ thuật thị giác. Nó cũng là một thực hành nghệ thuật, đã rất phổ biến trong tâm lý học trong gần ba thập kỷ.

Và mặc dù monotype được coi là một kỹ thuật in được ưu tiên, nhưng nó hoàn toàn không giống như khắc hay in thạch bản, khắc gỗ. Đây là một cách khác về cơ bản để có được hình ảnh. Tính đặc thù ở một khía cạnh nào đó, monotype có thể được coi là một màn trình diễn. Thường thì đây là những hình ảnh khá dễ nhận biết - ví dụ như hình phong cảnh. Nhưng đôi khi nó là một sự trừu tượng, trong đó sự kết hợp màu sắc, kết cấu, độ chuyển màu, sự tương tác của các điểm màu rất thú vị.

Nhân tiện, về các đốm màu. Thậm chí khoảng 100 năm trước, các nhà tâm lý học Thụy Sĩ đã kiểm tra và nghiên cứu tính cách bằng cách sử dụng các hình vẽ được tạo ra trong kỹ thuật monotype. Đúng hơn khi nói rằng đây là những nhà trị liệu tâm lý, tức là những bức vẽ đã tham gia vào các nghiên cứu lâm sàng. Bệnh nhân được yêu cầu xem các hình ảnh và mọi người phải cho biết vật phẩm nào đã được sử dụng để tạo ấn tượng. Sau đó, trong tâm lý học trẻ em và sư phạm, phương pháp này bắt đầu được sử dụng tích cực: đây là cách nghiên cứu các đặc điểm lứa tuổi của trẻ em.

Monotype được phát triển tốt như một kỹ thuật đến mức nó xứng đáng được phân chia theo loài.... Và nó sẽ được chia thành các loại theo cách phối màu, theo phương pháp áp dụng hình ảnh, theo loại hình in, theo loại nền của bản in và theo chất liệu. Vì vậy, monotype có thể là đơn sắc và đa sắc. Đối với đơn sắc, mực in offset hoặc mực in đen được sử dụng.

Các loại monotypes khác.

• Theo phương pháp ứng dụng nó giả định một cái nhìn với hình dạng sạch sẽ và loại bỏ sơn khỏi bề mặt. Trong trường hợp đầu tiên, bản vẽ được áp dụng cho một địa điểm mới được xóa cho nó. Trong lần thứ hai, sơn được loại bỏ khỏi cơ sở và sẽ thu được một hình ảnh khác về cơ bản.
• Theo loại tấm in monotype có thể có đế ở dạng gỗ, thủy tinh, nhựa, phim hoặc kim loại truyền thống hơn. Gương nói trên có thể là do thủy tinh.
• Chà, theo loại vật liệu nghệ thuật monotype có thể được thực hiện bằng cách sử dụng bột màu, màu nước, mực, acrylic, dầu, v.v.

Nhưng đây không phải là tất cả sự phân chia loài. Aquatipia ngày nay đã trở thành một kỹ thuật riêng biệt - đây là khi một bức vẽ được áp dụng bằng bột màu, và sau đó những vùng không có sơn sẽ được sơn lại bằng mực đen. Sau đó, lá được làm khô và sau đó được đặt trong nước. Mascara sẽ không hòa tan chính xác trong nước, nhưng bột màu sẽ hòa tan từng mảng. Bạn sẽ nhận được một hình ảnh mờ bất thường.

Ngoài ra còn có nhiều loại như deotypy... Trong trường hợp này, một tờ giấy được đặt trên một biểu mẫu có sơn, và một tờ giấy vạch mỏng được đặt trên nó. Một bản vẽ bằng bút chì được áp dụng cho giấy kẻ đường (tuy nhiên, có thể sử dụng các công cụ khác, nhưng bút chì thì thường hơn). Điều này sẽ làm mực in không đều trên giấy và tạo ra một cái gì đó bất thường. Có đơn âm... Để tạo ra nó, bạn cần tạo một biểu mẫu với phần còn lại của sơn (loại được sử dụng trong quá trình tạo khuôn mẫu), sơn lại các mảnh chưa sơn và tạo một bản in khác trên trang tính.

Có aquatipia, lanhung aquagraph - Bạn cần lấy sơn lỏng không tan và cho từ từ vào thùng có nước. Trên bề mặt sẽ thu được các sắc tố màu, dùng cọ trộn đều, tạo thành các họa tiết. Và sau đó, một tờ giấy được gửi vào một thùng chứa nước đã có màu, một dấu ấn của động cơ được thực hiện ngay trên mặt nước, và tờ giấy được đưa ra khỏi "bồn tắm" màu một cách tinh tế.

Một loại monotype hữu cơ tuyệt vời được coi là phlorotypia... Sơn được áp dụng cho khuôn (cho đến nay mọi thứ đều đạt tiêu chuẩn), và các cánh hoa, hoa, lá được đặt lên trên, phủ giấy. Sau đó, tất cả mọi thứ sẽ được in ấn, và sau đó một dấu ấn với các đường nét của động cơ tự nhiên được để lại trên giấy - điều này cực kỳ đẹp, tinh tế và trông ấm cúng và thanh lịch trong trang trí của ngôi nhà.

Nhưng đó không phải là tất cả. Có decalcomania - một kỹ thuật trong đó bản vẽ màu từ trang tính được chuyển dưới áp lực sang vải hoặc gốm (có thể là thứ khác). Cuối cùng, nhiều người vẫn quen thuộc từ trường học thấm nước - một loại monotype tuyệt vời, cung cấp cho mọi người một chút "đánh lừa xung quanh".Màu nước hoặc bột màu được đổ lên giữa tờ giấy, sau đó nghiêng tờ giấy này theo các hướng khác nhau, sơn tạo thành các vệt (đốm màu).

Monotype biện minh cho tiêu đề của kỹ thuật vẽ độc đáo bởi sự xuất hiện của một loại như nitrography... Đây là khi nghệ sĩ tạo ra một số loại hình ảnh trên giấy (thường được gấp đôi trong một cuốn sách nhỏ), sau đó bằng bất kỳ cách nào thú vị trải sợi chỉ trên sơn, ép tờ bằng một tờ khác hoặc chỉ phần gấp thứ hai. Nhưng ấn để các đầu của sợi chỉ thò ra khỏi tờ giấy. Bước tiếp theo là kéo sợi chỉ ra mà không làm xáo trộn vị trí của giấy. Sợi chỉ sẽ trượt trên các lớp sơn, làm bẩn chúng, để lại một số loại hoa văn. Anh ấy cũng vậy, luôn không thể đoán trước được.

Có đủ thủ thuật thú vị trong kỹ thuật này. Nhưng những cái chính được coi là hai, chia monotype thành phong cảnh và chủ thể.

Kỹ thuật này đặc biệt ngoạn mục, thật thú vị khi làm việc với nó.... Và thường thì nó là một khu rừng, một con sông trên nền cây cối, nói một cách từ ngữ, đại loại như vậy. Trưng bày một khu rừng trên mặt nước là yêu thích của người mới bắt đầu đối với các kiểu đơn cảnh, nhưng nó thực sự rất đẹp. Một tờ giấy dày phải được gấp đôi. Phần dưới chắc chắn phải nhỏ hơn phần trên. Cây cối được vẽ ở trên cùng. Và khi phần trên được nối với phần dưới (để tạo ra một bản in), bạn sẽ có được hiệu ứng phản chiếu những cây này trong nước. Kỹ thuật này sẽ hấp dẫn cả trẻ em và người lớn. Và quan trọng nhất, nó diễn ra gần như luôn luôn.

Tác phẩm hoàn thiện có thể được đóng khung, trông rất ấn tượng.

Nó cũng dễ học, ngay cả đối với trẻ em. Đặc biệt là đối với trẻ em, vì mọi thứ đều được giải thích trong bài học với trẻ rất rõ ràng.... Đứa trẻ, theo hướng dẫn từng bước, mô tả một đồ vật quen thuộc. Nó được vẽ trên một trong các mặt của tờ giấy và trước khi bắt đầu làm việc, như bạn có thể đoán, tờ giấy sẽ bị uốn cong làm đôi. Nó nhằm mục đích gì: đây là cách trẻ làm quen với nguyên tắc đối xứng, bởi vì trên phần thứ hai của tờ giấy, cá hoặc nấm do trẻ vẽ được hiển thị đối xứng.

Nếu là trẻ mẫu giáo, chúng nên vẽ những đồ vật có hình dạng hình học rõ ràng - bằng cách này, nguyên tắc đối xứng sẽ được chú ý rõ ràng hơn.

Tất cả các vật liệu cần thiết để tạo ra một bản in có thể được chia thành 4 nhóm. Đây là cơ sở, đây là sơn, đây là phụ kiện và đây là các thành phần bổ sung. Vì vậy, cơ sở có thể là giấy dày hoặc bìa cứng, người mới bắt đầu thường sử dụng chúng. Nhưng điều quan trọng là bề mặt đó ngay lập tức không thể xuyên qua sơn, nếu không bản in sẽ không hoạt động. Bạn có thể chụp nhựa, kính, gương.

Đối với sơn, trẻ em có xu hướng sử dụng màu nước, trong khi người lớn thích sơn acrylic. Chúng sáng hơn, kết cấu dày đặc hơn. Bản in sẽ bão hòa hơn. Bạn cũng có thể dùng bột màu. Chổi hoặc con lăn được sử dụng như một phụ kiện, nhưng để vẽ các chi tiết, bạn nên lấy tăm bông, tăm, đầu sau của cọ, bút chì - thứ gì đó làm trầy xước hoặc tạo các đường mảnh.

Để cho thấy rõ ràng monotype có thể thực hiện những "mánh khóe" nào, chỉ cần thực hiện một vài thao tác trên các lớp tổng thể đơn giản nhất là đủ.Ví dụ, để tạo ra một con bướm bằng cách sử dụng kỹ thuật monotype. MK phù hợp cho cả trẻ mẫu giáo và trẻ lớn hơn, và ngay cả người lớn mới bắt đầu sẽ tò mò. Để tạo ra một con bướm, bạn sẽ cần một tờ giấy màu nước dày, cũng như bột màu, bút vẽ và nước trong ly.

Monotype về chủ đề "Butterfly" từng bước.

1. Cuộn một nửa tờ giấy dày và có kết cấu bằng một tập sách nhỏ.
2. Ở giữa tờ giấy, phác thảo bụng của côn trùng, bạn có thể làm điều này với màu đen.
3. Ở một mặt (chỉ trên một mặt!), Bạn cần phác thảo đôi cánh của một con bướm. Chúng phải có màu sắc tươi sáng, biểu cảm, bão hòa. Mỗi cánh nên có một số loại hoa văn hoặc trang trí.
4. Sau khi thực hiện xong, tờ giấy cần được ép hai nửa vào nhau. Và để làm cho hình vẽ được in ấn rõ ràng hơn, bạn có thể dùng con lăn đi qua tờ giấy đã gấp.
5. Nó vẫn chỉ để mở tờ giấy một cách gọn gàng, trong một chuyển động.

Sẵn sàng!

Những tác phẩm rất đẹp được thực hiện theo chủ đề mùa đông. Đối với trẻ em, đây là một bài tập tuyệt vời trong việc phát triển tư duy sáng tạo. Tuyết trên mặt đất, tuyết bay, những cái cây có mũ tuyết - điều này luôn cổ vũ vào đêm trước của mùa đông, nó trông có chút kỳ diệu.

Và ở đây có một số tùy chọn thú vị sẽ trở thành những bức tranh hoàn toàn độc lập.

• Làm nền trên bề mặt kính bằng sơn màu xanh lam. Bạn có thể sử dụng màu xanh lam, màu tím, kết hợp các sắc thái. Sau đó, các mẫu khác nhau được tạo bằng tăm bông trên nền này. Một tờ giấy màu nước dày sạch sẽ được đặt trên bản vẽ ướt. Hình ảnh thu được được bao phủ bởi ánh bạc lấp lánh. Đây có thể là một bức tranh đã hoàn thành hoặc nền cho một số loại thủ công của Năm mới.
• Bạn cần lấy một tờ giấy dày đặc, vẽ tuyết màu xanh ở đó và những đám mây trắng trên đó (bằng bột màu). Sau đó vò tấm giấy để sơn tích tụ ở trung tâm của các nếp gấp - nền sẽ trở nên nhạt hơn. Và khi sơn khô, tấm giấy sẽ thẳng trở lại.
• Lấy một tờ giấy dày, gấp theo chiều ngang. Ở trên cùng, vẽ những đám mây bằng cách sử dụng màu xanh lam và trắng. Sau đó, tạo ấn tượng ở phía dưới bằng cách sử dụng con lăn. Bầu trời mùa đông, tuyết phủ - mọi thứ đều đẹp, và sương giá được truyền từ bản vẽ theo đúng nghĩa đen.

Theo nguyên tắc tương tự như một con bướm, một bông hoa hoặc con cá đối xứng được tạo ra. Nếu phong cảnh hoặc đơn sắc chủ thể không quá thú vị, bạn có thể thử khắc họa tĩnh vật. Và luôn thú vị khi chơi với sự trừu tượng, sau đó chúng ta có thể vẽ xong một số chi tiết và biến chúng thành một thứ gì đó rõ ràng có thể nhận biết được. Những thử nghiệm nghệ thuật ấn tượng!