Kỹ thuật và phong cách guitar

Guitar là một loại nhạc cụ đa dạng với nhiều chức năng, nhiều kỹ thuật và phong cách chơi. Một nghệ sĩ guitar mới bắt đầu nên biết rằng đơn giản là không có giới hạn cho sự hoàn hảo đối với những người biểu diễn âm nhạc guitar: khi đã thành thạo, chẳng hạn như guitar cổ điển, bạn sẽ muốn học cách chơi flamenco, sau đó là blues, v.v. Nhưng thật tốt là hầu hết các phong cách chơi guitar đều có nhiều điểm chung. Các phong cách chính và kỹ thuật chơi nhạc cụ này được mô tả dưới đây.

Nhiệm vụ chính của bất kỳ nhạc sĩ nào, bao gồm cả nghệ sĩ guitar, là có được âm thanh tốt trên nhạc cụ của mình. Trên guitar và các loại nhạc cụ có dây tương tự khác, âm thanh du dương phát sinh do tác động lên dây bằng các ngón tay của bàn tay. Trong trường hợp này, ngay cả trong trường hợp bạn chỉ cần chơi một nốt nhạc, bạn phải sử dụng các ngón tay của cả hai bàn tay, điều này không bắt buộc, ví dụ như trên đàn piano, đàn accordion, đàn accordion có nút đã cố định (sẵn sàng) âm thanh trong một phím hoặc nút riêng biệt.

Kỹ thuật sản xuất âm thanh - đây là cơ sở, thành thạo mà người chơi guitar cần phải nắm bắt đầu tiên.... Và cả bàn tay và các ngón tay của họ đều tham gia vào quá trình tạo ra âm thanh. Tay trái có nhiệm vụ nhấn dây đàn, tay phải có nhiệm vụ trực tiếp tách âm thanh từ chúng. Nói cách khác, cần phải phát triển kỹ thuật hoạt động của cả hai tay để có được âm thanh chất lượng cao.

Các kỹ thuật tay trái bao gồm:

• độ chính xác và sức mạnh của việc kẹp các dây ở các phím đàn;
• sự trôi chảy của các ngón tay;
• vị trí đồng thời của các ngón tay trong hợp âm, bao gồm cả việc sử dụng barre;
• legato;
• dây treo (dây đeo);
• tiếng rung;
• tremolo.

Nếu sự trôi chảy của các ngón tay và độ chính xác của chúng trên các phím đàn ít nhiều rõ ràng ngay cả với người mới bắt đầu, thì phần còn lại của các kỹ thuật của các ngón tay trái cần được giải thích chi tiết hơn.

Nhanh chóng sắp xếp các ngón tay của bạn thành các hợp âm trên dây là một trong những kỹ thuật khó nhất đối với các nghệ sĩ guitar tham vọng.... Làm chủ kỹ thuật này đôi khi mất vài tháng đào tạo. Mục tiêu là học cách đặt một hợp âm có độ phức tạp bất kỳ vào một chuyển động trong tích tắc, đồng thời đảm bảo âm thanh chính xác và rõ ràng của tất cả các âm thanh cấu tạo hài hòa.

Lúc đầu, điều này dường như là không thể, vì các ngón tay chưa sẵn sàng để duỗi ra và không có đủ độc lập với nhau. Bạn phải nghiên cứu các bài tập khác nhau cho cả khả năng co duỗi và độc lập ngón tay, luyện tập chúng hàng ngày, trong quá trình luyện tập đầu tiên với những hợp âm đơn giản, bao gồm hai hoặc ba dây bấm, sau đó là những bài phức tạp hơn - sử dụng các loại thanh đàn.

Dưới đây là một số ví dụ về cách đặt các ngón tay của bạn một cách chính xác trong một hợp âm:

Giải thích cho kỹ thuật này rất đơn giản. Nếu bạn chơi đệm bằng cách đánh hoặc đệm, thì sự thay đổi hợp âm trong hầu hết các trường hợp xảy ra với nhịp mạnh, khi chuyển động của tay phải trong khi đánh được thực hiện từ trên xuống dưới dọc theo dây hoặc âm trầm được thực hiện. trong trường hợp phá hoại. Đó là lý do tại sao trước hết bạn cần có thời gian để bấm các dây từ phía trên, tức là các dây trầm, và sau đó là các dây du dương. Thời điểm sẽ đến khi một nghệ sĩ guitar mới bắt đầu thực hiện việc hình thành hợp âm, mặc dù không phải ngay lập tức, nhưng vẫn trong khoảng thời gian đủ để đặt các ngón tay của mình lên dây trước khi rút ra.

Đối với các loại guitar khác nhau, phương pháp tạo âm thanh này được gọi là khác nhau. Legato tăng dần và giảm dần, có tên gọi như vậy trong guitar cổ điển, trong acoustics và guitar điện được gọi tương ứng là "hummer" và "pool".

Legato tăng dần (búa) - tạo ra âm thanh do một cú đánh nhanh và mạnh vào dây ở phím đàn mong muốn của ngón tay trái trong chuyển động lên của âm thanh (từ nốt thấp lên nốt cao). Nó có thể được tạo ra cả sau khi âm thanh của dây mở được tạo ra và sau khi âm thanh trên dây được nhấn, trong khi âm thanh ban đầu được tạo ra theo cách thông thường - bằng cách chụm ngón tay của bàn tay phải. Sau nốt đầu tiên, bạn có thể gảy nốt, không chỉ một, mà còn một số nốt legato, chơi bằng các ngón tay của bàn tay trái, có thể theo sau. Legato kết nối các âm thanh với nhau, vì chúng gần như không thể nhận thấy (không bị gián đoạn) truyền vào nhau.

Legato đi xuống (pool) - đảo ngược của hành động búa: bạn cần nối nốt âm cao hơn với nốt thấp hơn trên cùng một dây. Người ta tin rằng kỹ thuật sản xuất âm thanh này phức tạp hơn kỹ thuật trước. Ở đây, bạn cần lấy âm thanh ban đầu theo cách thông thường - bằng cách gảy, - và tách âm thanh còn lại bằng cách kéo ngón tay đang bóp dây tại thời điểm này, về phía dây liền kề xuống. Trong trường hợp này, âm thanh mà quá trình chuyển đổi từ nốt đầu tiên diễn ra phải được chuẩn bị trước - ngay cả trước khi nốt đầu tiên được trích ra, đồng thời với việc đặt ngón tay lên phím đàn thích hợp, nó sẽ được kẹp bằng ngón tay còn lại của bên trái. bàn tay và phím đàn nơi đặt âm thứ hai (giá thể). Cần đảm bảo rằng nốt legato nghe không yếu hơn nốt đầu tiên: thường xuyên luyện tập kỹ thuật rút ngón tay ra khỏi dây trên các phím đàn và dây khác nhau của guitar: kéo cần chủ động, tương tự như gảy dây.

Kỹ thuật nẹp (uốn cong) được thực hành trong nhiều phong cách của guitar acoustic với dây kim loại và guitar điện. Hầu hết tất cả nó được sử dụng với kỹ thuật chọn của trò chơi.

Có hai cách chính để thực hiện các động tác uốn cong.

1. Âm đầu tiên được lấy bằng ngón tay trái trên phím đàn và chơi theo cách thông thường, ví dụ, với một lần bấm, và lần thứ hai - bằng cách kéo (dịch chuyển dây trên cùng một phím đàn lên hoặc xuống qua cổ cho đến khi thu được nốt mong muốn). Trong trường hợp này, chuỗi không cần phải được chọn lần thứ hai.
2. Âm thanh đầu tiên được thực hiện bằng cách uốn cong (dây được nhấn, kéo lên đến độ cao mong muốn, chiết xuất bằng một thanh gảy). Âm thứ hai thu được bằng cách đưa dây trở lại vị trí bình thường của nó, nghĩa là, âm thanh phát ra khi nó được nhấn ở phím đàn này mà không có dải.

Âm thanh rung trên guitar với dây nylon hoặc dây thép được tạo ra bởi sự luân phiên nhịp nhàng của độ căng và yếu của dây ở các phím đàn của cổ. Điều này được thực hiện với đầu ngón tay trái của bạn. Dây được ép vuông góc bởi đệm ngón tay vào phím đàn khi lấy âm thanh, và sau đó, với sự tương tác của cẳng tay và bàn tay trái, một nhịp xoay ngón tay bắt đầu ở một góc nhất định qua lại song song với chiều dài của dây (như thể lái xe dọc theo dây với độ tròn bên ngoài của miếng đệm). Nhưng tâm của dây phải ở cùng một vị trí trên phím đàn. Do đó, mặc dù xảy ra một lực căng hoặc suy yếu rất nhỏ của dây, nhưng nó là khá đủ để thay đổi âm sắc trong âm thanh.

Trên guitar điện và guitar acoustic với dây kim loại, có thể tái tạo âm rung bằng cách thực hiện các chuyển động với ngón tay nhấn vào dây, không dọc theo, mà ngang qua cổ guitar, do đó kéo hoặc nới lỏng nó (theo loại ban nhạc màn biểu diễn). Ngay cả âm thanh run rẩy trên guitar điện cũng có thể được tái tạo theo cách này.

Kỹ thuật sản xuất âm thanh này có thể được thành thạo một cách đặc biệt nhanh chóng bởi các nghệ sĩ guitar bằng cách sử dụng phương pháp chọn để chơi guitar. Chơi một bản tremolo thậm chí bằng các ngón tay của bạn còn lâu mới có thể thực hiện được cùng một lúc và không phải đối với tất cả mọi người. Kỹ thuật tremolo đòi hỏi bạn phải chơi rất nhanh và thậm chí nhiều nốt nhạc giống nhau., tạo ra một nền nhất định để liệt kê du dương hoặc ngược lại, một dòng giai điệu trong một bản nhạc guitar.

Thông thường, trong guitar cổ điển, tremolo được đi kèm với một đường dây hài hòa âm trầm hoặc arpeggiated. Âm thanh được lặp lại ở dải tần cao, tạo ra cảm giác giống như giọng nói của con người. Dòng tremolo thường được theo sau bởi ba âm ngón tay lặp lại theo thứ tự sau: a-m-i. Hợp âm rải trầm hoặc thấp hơn được phát bằng ngón tay cái bên phải của bạn (P). Nó chỉ ra kế hoạch sản xuất âm thanh: P-a-m-i.

Trong kỹ thuật chơi guitar flamenco, dòng tremolo gồm 4 âm lặp lại được sử dụng chủ yếu, vì vậy thứ tự tạo ra âm thanh có phần khác nhau: P-i-a-m-i.

Các kỹ thuật tay phải bao gồm:

• chơi ngón tay;
• trận chiến;
• kỹ thuật chọn của trò chơi.

Hãy để chúng tôi mô tả ngắn gọn các tính năng của các kỹ thuật chơi tay phải trên guitar.

Nhiều phong cách âm nhạc guitar liên quan đến việc chơi bằng các ngón tay của bạn. Điều này bao gồm guitar cổ điển và guitar flamenco, phong cách ngón tay mới (fingerpiking), cũng như âm học thông thường không có phong cách cụ thể.

Chơi phần đệm bằng cách đánh xuống và lên dây bằng ngón tay hoặc chọn một nhịp và trình tự nhất định, cùng với khoảng trống và khoảng dừng, được gọi là "đánh guitar." Có những kiểu chiến đấu khá phức tạp mà những người mới tập chơi guitar khó có thể chơi được ngay. Bạn cần bắt đầu với những từ đơn giản, không gây nhiễu: "bốn", "sáu" và "tám".

Thường gặp khi chơi guitar điện và cảm âm bằng dây kim loại.Dây nylon cũng được chơi, nhưng đây là một tùy chọn không chuẩn.

Có lẽ, những người mới bắt đầu khác sẽ không thể hiểu được nếu không được giải thích các kỹ thuật này khác với kỹ thuật chơi guitar như thế nào. Và trên thực tế, vấn đề này có vẻ không đặc biệt minh bạch. Nhiều nhạc sĩ chuyên nghiệp tin rằng kỹ thuật chơi là cách để trang trí các tác phẩm âm nhạc đã biểu diễn hoặc để cải thiện âm thanh của một nhạc cụ.

Trong số các kỹ thuật chính mà bạn có thể trang trí màn trình diễn của mình, có thể phân biệt những điều sau.

1. Apoyando và tirando... Đề cập đến kỹ thuật ngón tay của trò chơi. Apoyando là một phương pháp chiết xuất âm thanh, sau đó ngón tay của bàn tay phải đặt trên một dây liền kề. Đặc biệt phổ biến giữa các nghệ sĩ guitar cổ điển và flamenco. Tyrando là một kỹ thuật sản xuất âm thanh không liên quan đến việc đặt ngón tay của bạn trên một dây liền kề. Âm thanh bằng phương pháp này không có âm sắc sâu và đặc biệt như âm thanh thu được bằng apoyando.
2. Arpeggio... Trò chơi brute-force được các nghệ sĩ guitar yêu thích khi sử dụng các bài hát trữ tình và lãng mạn. Trong trường hợp này, các âm thanh hợp âm được phát theo cách phân tách (tuần tự). Có rất nhiều cuộc tấn công vũ phu. Điều quan trọng ở đây là học cách kéo dây theo đúng thứ tự và không làm kẹt chúng trước thời hạn.
3. Flazolets... Ngoài việc trang trí cho bản nhạc một âm thanh khác thường, các hài âm còn mở rộng phạm vi khả dụng của cổ đàn guitar: một số hài âm phát ra các nốt có âm vực cao hơn âm cao nhất của âm điệu tiêu chuẩn.
4. Trượt (glissando) là một cách tuyệt vời để lật ghi chú hoặc chuyển sang một vị trí khác với thời gian tối thiểu. Kỹ thuật này được thực hiện bằng cách trượt dọc dây bằng các ngón tay của bàn tay trái.

Một số kỹ thuật chơi không tiêu chuẩn cho guitar, vay mượn từ các kỹ thuật của các nhạc cụ khác.

• Pizzicato... Mượn từ các nhạc cụ cung đàn (violin, cello). Âm thanh bị bóp nghẹt trên guitar có được bằng cách đặt nhẹ mép của lòng bàn tay phải lên dây gần yên trong khi chơi bằng ngón tay hoặc móc đàn.
• Khai thác... Được sử dụng trên guitar điện. Âm thanh được tạo ra không phải bằng cách chọn mà bằng cách chạm vào dây bằng các ngón tay của bàn tay phải trên các phím đàn tương ứng với âm thanh được tạo ra. Không thể thiếu để chơi legato trên dây quãng lớn.
• Golpe... Kỹ thuật bộ gõ được sử dụng bởi các nghệ sĩ biểu diễn nhạc flamenco. Trong trường hợp này, đồng thời với việc chơi các ngón tay trên dây, một cú đánh được thực hiện trên boong trên của thân đàn guitar bằng một hoặc hai ngón tay của bàn tay phải.

Một số mẹo chơi guitar cho người mới bắt đầu để giúp bạn thành thạo loại nhạc cụ đầy thử thách này.

• Chỉ bắt đầu học với một nhạc cụ chất lượng.
• Nghe và xem các bậc thầy guitar chơi: đây vừa là động lực vừa là một lớp học bậc thầy cùng một lúc.
• Sẽ hữu ích hơn nếu bạn tập 2 lần một ngày trong một giờ, thay vì 6 giờ 1 lần trong ba ngày.
• Nhận một hướng dẫn vững chắc cho phong cách chơi đã chọn của bạn và tuân theo trình tự học tập được nêu trong đó.
• Chưa hoàn toàn thành thạo một kỹ thuật nào đó, đừng vội chuyển sang một kỹ thuật khác.