Nhạc cụ

Sừng tiếng Anh: mô tả và phương pháp chơi

Sừng tiếng Anh: mô tả và phương pháp chơi
Nội dung
  1. Nó là gì?
  2. Thiết bị
  3. Âm thanh trong dàn nhạc
  4. Kỹ thuật của trò chơi

Trong quân đội và dàn nhạc giao hưởng, cái gọi là tiếng Anh kèn có thể có mặt trong các nhạc cụ hơi. Nhạc cụ này hầu như không quen thuộc với những người ít tham gia các buổi hòa nhạc cổ điển, biểu diễn opera và múa ba lê. Có vẻ như không phải bất kỳ người yêu âm nhạc cao nào tự coi mình là người thường xuyên tham gia các buổi biểu diễn âm nhạc và các buổi hòa nhạc sẽ không biết ngay một chiếc kèn tiếng Anh trông như thế nào. Nghe nhạc, không phải ai cũng có hứng thú với bản thân các nhạc cụ, nhất là những nhạc cụ hiếm khi độc tấu.

Nó là gì?

Một sự thật thú vị là Nói chung, chiếc sừng trong tiếng Anh khá khó gọi là sừng đối với một người chưa quen: nó trông giống tiếng oboe hơn. Không phải vô cớ mà một tên thông dụng khác của nhạc cụ hơi này là alto oboe. Đúng vậy, nó phát sinh trên cơ sở một chiếc sừng săn bắn, nhưng bề ngoài nó không liên quan gì đến tổ tiên.

Ngoài ra, công cụ này hoàn toàn không phải là tiếng Anh - như thường xảy ra, vai trò này được thực hiện bởi việc hiểu sai một từ nước ngoài cụ thể trong bản dịch hoặc âm thanh.

Có 2 phiên bản chính về cách gọi công cụ này một cách chính xác:

  • Angelic (từ tiếng Đức);
  • "Góc cong" (từ tiếng Pháp anglais).

Lúc đầu, cây đàn này có hình dạng cong, nhưng bây giờ nó chỉ có một phần cong - mặt kính kết nối thân với cây gậy.

Do kính có độ cong nên có thể cầm còi ở mọi góc độ thuận tiện cho người nhạc công. Phần thân của dụng cụ là một ống giãn nở thẳng hoàn hảo với một lỗ hình quả lê ở cuối với một lỗ rất hẹp. Trên thân máy có van trò chơi và hệ thống đòn bẩy, chìa khóa để điều khiển chúng. Tổng chiều dài của dụng cụ là 810 mm.

Thiết bị

Sừng tiếng Anh được sắp xếp theo nguyên tắc giống như oboe bảo thủ, nhưng nó có kích thước dài hơn một chút và có 16 lỗ, trong khi mô hình oboe tiêu chuẩn có 23 lỗ. một nhạc cụ khác, là sự hiện diện của một quả chuông hình quả lê.

Điều tương tự cũng có thể nói về hình dạng cong của ống (thủy tinh), nơi gắn cây lau kép của nhạc cụ - không phải nhạc cụ hơi nào cũng có chi tiết như vậy.

Thân đàn được làm bằng một loại gỗ, trong đó các thớ thẳng, cho phép âm thanh được phân bổ đều trong khoang bên trong của ống. Đây có thể là, ví dụ, gỗ sồi, gỗ hoàng dương hoặc gỗ hồng sắc. Lưỡi oboe chủ yếu được làm từ gỗ mun, mọc ở Madagascar và một số vùng của châu Phi, và đôi khi từ cây thông rụng lá. Ống cong được làm bằng kim loại.

Còi bao gồm một số bộ phận, có thể tháo rời và làm sạch:

  1. một cái ly với một cây gậy;
  2. đầu gối trên với hệ thống van và chìa khóa;
  3. đầu gối giữa có van và chìa khóa;
  4. kèn.

Bên trong cơ thể có các vách ngăn-lưỡi được bố trí ở một góc đặc biệt, do đó âm thanh của nhạc cụ phát sinh. Do chiều dài cơ thể tăng lên (khi so sánh với oboe bảo thủ), âm thanh của sừng Anh dày hơn, đặc hơn, nhẹ nhàng hơn.

Âm thanh trong dàn nhạc

Điểm số của dàn nhạc hiếm khi có sự hiện diện của hai kèn tiếng Anh. Về cơ bản, một nhạc cụ là đủ ngay cả cho một dàn nhạc giao hưởng lớn. Khi không có alto oboe trong thành phần nhạc cụ của dàn nhạc, một nhạc cụ tiêu chuẩn sẽ đóng vai trò của nó. Nhưng sự thay thế như vậy không phù hợp với những khoảnh khắc trong các tác phẩm âm nhạc được viết bởi các nhà soạn nhạc đặc biệt cho kèn Anh, với hương vị "phương Đông" trong âm sắc của nó. Ví dụ, bạn không nên thay thế alto oboe bằng một nhạc cụ khác trong các sản phẩm và tác phẩm riêng lẻ sau đây:

  • Vở opera Orpheus và Eurydice của Gluck;
  • Vở opera Wilhelm Tell của Rossini;
  • Các vở opera của Wagner Lohengrina, Tannhäuser và Tristan và Isolde;
  • Opera Saint-Saens "Samson và Delilah";
  • Bản giao hưởng huyền thoại "The Tuonel Swan" của Sibelius;
  • Bộ ba của Beethoven, op. 87;
  • "Adagio F major" của Mozart;
  • bức tranh giao hưởng của Borodin "Ở Trung Á";
  • Vở opera và ba lê của Glinka Ruslan và Lyudmila;
  • Buổi hòa nhạc Aranjuez của Rodrigo;
  • bài thơ "Bells" của Rachmaninoff;
  • các tác phẩm được viết đặc biệt cho kèn tiếng Anh của các nhà soạn nhạc Joseph Starzer và Michael Haydn, cũng như của chính các nghệ sĩ biểu diễn - J. Fiala, I. Maltsat và những người khác.

Hầu hết tất cả các tác phẩm trên đều chứa đựng những cảnh quay về động cơ phương Đông, mà nhạc cụ được miêu tả sẽ truyền tải một cách rất tự nhiên. Điều này được tạo điều kiện thuận lợi bởi âm sắc của nó.

Các nhạc sĩ chơi alto oboe đôi khi phải chơi các phần của oboe thứ 3 trong bản nhạc của dàn nhạc. Điều này được chỉ ra như sau:

  • "Cogpo inglese muta in Oboe";
  • "Oboe 111 ° muta in Cogpo inglese" - vì vậy nó được chỉ định nếu bạn cần quay lại chơi nhạc cụ alto.

Âm thanh của oboe alto do chiều dài cơ thể tăng lên với ngón tay tương tự như oboe thông thường bằng một phần năm sạch sẽ dưới âm thanh sau. Phạm vi âm thanh của kèn là hai quãng tám rưỡi, trong thực tế âm thanh bắt đầu từ nốt nhỏ "E" và kết thúc bằng nốt "B-phẳng" của quãng tám thứ hai. Phần của nhạc cụ này được ghi ở khóa âm bổng, nơi âm đầu tiên - âm thấp nhất - là nốt "B" của một quãng tám nhỏ. Đó là - chỉ cao hơn một phần năm trong sạch so với âm thanh thực:

Âm thanh có thời lượng ngắn khó tái tạo trên kèn hơn so với oboe tiêu chuẩn, do đó các bộ phận của nó được phân biệt bằng âm thanh kéo dài của loại được pha tạp (kết nối). Ngay cả trong biểu diễn solo, thời lượng lãng mạn, sền sệt vẫn chiếm ưu thế. Đồng thời, phạm vi của thanh ghi cao (quãng tám thứ hai) là rất hiếm.

Kỹ thuật của trò chơi

Về kỹ thuật chơi và cách bấm ngón, kèn tiếng Anh và kèn oboe tiêu chuẩn hoàn toàn trùng khớp, nhưng chỉ có âm đầu tiên, như đã chỉ ra trước đó, âm thứ năm sạch (3,5 âm) bên dưới âm được viết.

Âm sắc của kèn, giống như âm sắc của oboe cổ điển, có nhiều âm bội bổ sung. Một nhạc công, giữ một cây gậy mỏng trên môi, có thể thay đổi âm thanh bất cứ lúc nào, nhờ đó đạt được hiệu ứng và âm thanh mà anh ta cần. Đúng vậy, sự xuất hiện của những âm thanh mới trên nhạc cụ này có một quá trình kéo dài. Không phải vô cớ mà người ta coi nó như một loại nhạc cụ "lãng mạn-lười biếng", những âm thanh của chúng hơi chậm lại từ thời điểm luồng không khí được đưa vào cây mía.

Sự chậm chạp này không cho phép thực hiện một staccato riêng biệt trên các âm thanh của thanh ghi thấp (quãng tám thấp) và cao (quãng tám thứ hai). Nhưng trong phạm vi của quãng tám đầu tiên, staccato nghe không tệ hơn so với các nhạc cụ hơi "nhanh nhẹn" như sáo. Tất nhiên, tất cả những điều này cần được tính đến khi dạy và chơi oboe phiên bản tiếng Anh.

Và bạn cũng nên tránh chơi âm thanh cao nhất "B-phẳng" của quãng tám thứ hai ("F" của quãng tám thứ ba theo ký hiệu âm nhạc) do những người biểu diễn chưa có nhiều kinh nghiệm sẽ khó lấy được. Tốt nhất là bây giờ họ nên giới hạn bản thân mình ở nốt cao nhất "G" của quãng tám thứ hai ("D" của quãng tám thứ ba trong ký hiệu âm nhạc).

Nhưng với kỹ thuật Legato, bạn có thể chơi hầu như không bị hạn chếtrừ khi nó được trộn với thời lượng rất ngắn và độ dài staccato dài.

Thuận tiện nhất là chơi bất kỳ loại oboe nào ở tư thế đứng, giữ nhạc cụ ở góc 45 độ so với mặt phẳng của sàn. Trong trường hợp này, trọng lượng cơ thể nên được phân bổ đều cho cả hai chân. Đàn oboe với chuông của nó nên ở ngay trước mặt nhạc sĩ, đối diện với cơ thể đang thẳng của anh ta.

Cây sậy của nhạc cụ phải được nhúng đủ sâu vào khoang miệng để không tạo ra âm thanh phân tán ở đầu ra. Không thổi quá mạnh vào gậy, nếu không âm thanh sẽ bị méo và khó chịu.

miễn bình luận

Thời trang

vẻ đẹp

nhà ở