Bandura là gì và nó trông như thế nào?

Bandura là một loại nhạc cụ gảy được biết đến rộng rãi ở Ukraine. Nhiều người chưa bao giờ nghe nói về anh ấy và thậm chí không biết anh ấy trông như thế nào, bởi vì âm nhạc dân gian ngày nay không phổ biến như thời xưa. Từ "bandura" thường được dùng theo nghĩa bóng và có nghĩa là một thứ gì đó nặng nề, cồng kềnh. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ cho bạn biết về nguồn gốc của cây ban và chia sẻ những sự thật thú vị về nó.


Sự miêu tả
Các nhà âm nhạc cho rằng từ này có nguồn gốc từ ngôn ngữ Latinh. Nó chứa từ pandura, có nghĩa là tên của một cây đàn luýt nhỏ. Nhạc cụ này khác với các loại dây khác là cổ ngắn và thân hình bầu dục. Anh ấy có 8-10 phím đàn (có thể di chuyển) khó chịu. Bandura diatonic được chơi giống như đàn hạc, tức là mà không cần kẹp các phím đàn.

Ban nhạc hiện đại có từ 53 đến 70 dây. Các âm trầm nằm ở phía trên cổ, và phần còn lại (dây) được kéo qua thùng đàn, âm thanh của chúng cao hơn và to hơn. Âm sắc thậm chí còn cao hơn và đầy đủ hơn của nhạc cụ có được bằng cách gảy dây bằng “đinh” đặc biệt được đặt trên các ngón tay.
Lịch sử nguồn gốc
Các nhà nghiên cứu không đồng ý về vấn đề nguồn gốc của ban nhạc. Có một số phiên bản. Một số ý kiến cho rằng nó có nguồn gốc từ một nhạc cụ gusli cũ hơn, những người khác lại cho rằng nó có nguồn gốc từ đàn kobza. Phiên bản thứ hai phổ biến hơn. Ở một số nơi trên bandura có cùng tên chức năng của dây như trên cổ kobza; truyền thống sản xuất âm thanh cũng có nhiều điểm chung.


Cũng có ý kiến cho rằng các nhà quý tộc Nga chỉ đơn giản là đổi tên kobzu thành bandura, vì từ này nghe có vẻ cao quý hơn theo cách gọi của người Latinh.
Bandura đặc biệt nổi tiếng với Cossacks địa phương và người mù. Từ lâu trong làng người ta rất ưa chuộng những người chơi bandura vì họ có thể chạm vào và vui lên theo âm nhạc của họ. Các nhạc sĩ đã hát về cuộc sống của con người, về các anh hùng dân tộc, về chiến tích, về tình yêu và về tất cả những gì xảy ra trên quê hương của họ. Tất cả dân làng chạy đến để lắng nghe họ. Trong từ điển của Ba Lan về nhạc cụ, ban nhạc được gọi là "Cossack lute".


Các loại kèn cổ, giống như đàn nguyệt, có hình dạng đối xứng. Dần dần, cây đàn được sửa đổi và thay đổi hình thức bên ngoài. Các dây của các đường gân được quấn xung quanh bằng một bện kim loại, và số lượng của chúng tăng lên. Nếu các biến thể cổ xưa của nhạc cụ có từ 7 dây trở lên thì ngày nay có thể có nhiều hơn gấp 10 lần. Hình ảnh mô tả lâu đời nhất về một ban nhạc có từ thế kỷ 12.

Một cơ sở giáo dục âm nhạc nơi người ta có thể học chơi "Cossack lute" xuất hiện lần đầu tiên vào năm 1738; đó là một học viện âm nhạc ở Glukhov. Các ca sĩ và nhạc công đã được đào tạo ở đây, những người đã làm hài lòng những đôi tai của triều đình St.Petersburg. Vì vậy, cấu trúc của nhạc cụ đã dẫn đến việc đệm hát tối ưu. Sửa đổi này có 20-22 chuỗi. Loại nhạc cụ này vẫn giữ được dáng vẻ này cho đến đầu thế kỷ 20, sau đó nó đã được sửa đổi một lần nữa. Nhà máy sản xuất chính thức chỉ được thành lập vào những năm 30 ở Ukraine, mặc dù các xưởng sản xuất riêng biệt đã ở quê hương của nhạc cụ và ở Moscow.

Cũng trong những năm 30, các nhà chức trách Liên Xô đã tham gia một khóa học để kiểm soát sự truyền bá văn hóa Ukraine. Vì những hạn chế đối với các sự kiện công cộng có biểu diễn không hiệu quả, nên bắt đầu bắt đầu khủng bố bạo lực những người chơi bandura. Họ bị bắt, bị tống vào trại và thậm chí bị bắn. Nếu lúc đầu, các nhạc sĩ thường lãnh án tù vài năm, thì đến năm 1937-1938, các vụ hành quyết họ trở nên phổ biến. Việc đàn áp những người chơi bandura như những phần tử không được mong muốn đối với xã hội Xô Viết dần dần chỉ chấm dứt sau cái chết của Stalin.
Tổng quan về loại
Bandura được chia thành các phân loài khác nhau tùy thuộc vào khu vực mà chúng được phân bố.
Kiev
Dụng cụ kiểu Kiev được sản xuất chủ yếu tại các nhà máy Chernigov và Lvov. Quyền tác giả của loài này thuộc về I. Sklyar và V. Gerasimenko. Nó được đặc trưng bởi sự hiện diện của 55-58 dây. Sự khác biệt giữa các mô hình hòa nhạc là chúng có khả năng sắp xếp lại các dây mỏng do cơ học, và tổng số dây trên chúng là 61-65. Một cơ chế đặc biệt nằm trên thanh trên cùng.

Ngoài ra trong một số mô hình của nhà máy có các nhạc cụ dành cho trẻ em, và Lvovskiy cũng sản xuất các mô hình dành cho lứa tuổi thiếu niên. Cách chơi của Kiev ngụ ý vị trí nghiêng của dải âm và độ vuông góc của thùng đàn với cơ thể của người biểu diễn. Ngoài ra còn có các xưởng sản xuất các mô hình hiếm của Kiev bandura. Họ nằm ở Melnitsko-Podolsk và Kiev.
Kharkiv
Bandura do anh em nhà Goncharenko phát triển được phổ biến rộng rãi ở đây. Các mô hình Diatonic được cung cấp với 34-36 dây. Ngoài ra còn có các dụng cụ bán sắc ký và sắc ký kiểu Kharkov. Cách đây không lâu, họ đã cố gắng phổ biến phiên bản Kharkov của nhạc cụ và thậm chí sửa đổi các mô hình thông thường. Các phiên bản có đại tu cơ học toàn bộ đã xuất hiện, nhưng cho đến khi quá trình sản xuất của chúng được đưa vào hoạt động, thiết bị vẫn tiếp tục được cải tiến.

Cách chơi bandura của Kharkov giả định chơi tự do bằng hai tay trên toàn bộ nhạc cụ. Điều thú vị là ngày nay Bill Wetzal người Canada cũng tham gia vào việc hồi sinh loại bandura này. Và Andy Birko người Mỹ đang nghiên cứu việc tạo ra một ban nhạc, được chế tạo giống như một cây đàn acoustic.
Kiev-Kharkov
Vào giữa thế kỷ XX, đã có một nỗ lực tạo ra dải băng Kiev-Kharkov. Người ta hiểu rằng nhạc cụ của cấu hình Kiev sẽ được chơi theo cách của Kharkov. Nhưng, hóa ra thực tế không thuận lợi lắm nên cuộc thử nghiệm không tìm được sự ủng hộ từ các nhạc công.


Ứng dụng
Ngày nay bandura vang lên trong các dàn nhạc quốc gia của Ukraine. Biến thể này được phát triển bởi L. Gaidamaka vào năm 1928. Phạm vi của loại này rộng hơn so với các loại nhạc cụ khác. I. Sklyar đã tạo ra các nhạc cụ cho Nhà nguyện Bandura Kiev - đây là những cây đàn bandura có kích thước bằng alto, bass và contrabass. Chúng được sản xuất với số lượng hạn chế.


Các nhóm nổi tiếng nhất trên thế giới chơi nhạc cụ là Dàn hợp xướng Bandura Ukraine và Dàn nhạc Bandura Ukraine của Gnat Khotkevich.
Nhạc cụ dân tộc có lịch sử lâu đời vẫn tiếp tục vang lên cho đến ngày nay. Bandura, được người Ukraine yêu quý, cũng không phải là ngoại lệ. Nó vẫn được sản xuất tại quê hương lịch sử của nó và tiếp tục vang lên trong các dàn nhạc quốc gia.

