Tất cả về dutar

Hầu hết các nhạc cụ đến với chúng ta từ xa xưa. Dutar là quốc bảo ở nhiều quốc gia. Âm thanh khác thường của nó là do chất liệu dây đặc biệt. Nhạc cụ được sử dụng để biểu diễn nhiều bản nhạc cho đến tận ngày nay.

Dutar là một nhạc cụ gảy dây. Thiết kế có phần cổ dài, có phần gợi nhớ đến cây đàn nguyệt. Ban đầu, nó là một loại nhạc cụ của người Thổ Nhĩ Kỳ, nhưng nó cũng phổ biến ở người Tajik, các dân tộc Afghanistan, người Duy Ngô Nhĩ, người Iran, người Uzbek và người Karakalpa. Dutar là một trong những thiết bị chính để biểu diễn âm nhạc dân gian.

Tổng chiều dài của sản phẩm khoảng 90–120 cm, thân được làm bằng gỗ dán hoặc đục. Sàn đàn luôn mỏng và được trang bị các lỗ cộng hưởng.

Dutar được biết đến vào khoảng thế kỷ 15. Lần đầu tiên, cây đàn xuất hiện giữa những người chăn cừu. Lúc đầu, dây được làm từ ruột động vật. Sau đó, chất liệu được đổi thành lụa.

Rất lâu sau đó, vào những năm 30 của thế kỷ XX, các phiên bản cải tiến của dutar đã xuất hiện. Họ trở thành một phần của dàn nhạc dân gian Turkmen, Uzbek và Tajik. Các giống Iran và Afghanistan nhận được 3 dây và hơi khác so với giống Trung Á. Herat dutar có tới 14 dây. Một nhạc cụ hiện đại có thể có cả dây lụa và dây nylon.

Có một chiếc dutar trong một viện bảo tàng ở Uzbekistan thuộc về Khoja Abdulaziz Rasulev. Người đàn ông là một nhạc sĩ, nhà soạn nhạc và ca sĩ xuất sắc. Abdurehim Heyit là một nhạc sĩ đương đại sử dụng dutar trong tác phẩm của mình.

Dutar là nhạc cụ phổ biến nhất trong số những người Thổ Nhĩ Kỳ. Anh thậm chí còn có mặt trong thành phần của dàn nhạc giao hưởng, nhạc pop. Những nhạc sĩ chuyên về nhạc cụ này được gọi là nghệ sĩ chơi đàn. Tiết mục của họ bao gồm nhiều giai điệu dân gian đến từ các quốc gia khác nhau.

Tất cả các bậc thầy được thống nhất bởi các kỹ năng đặc biệt trong việc xử lý dutar. Anh đã đồng hành cùng Turkmen trong những tình huống vui buồn trong cuộc sống. Chính nhạc cụ này đã ở bên họ trong những chuyến đi xuyên qua các hẻm núi và sa mạc. Các giai điệu được biểu diễn trên nó được coi là một loại ca khúc và giai điệu.

Al Farabi, tác giả của cuốn sách The Great Treatise on Music, thích nghe dutar hơn một thiên niên kỷ trước. Theo thời gian, nghệ thuật chơi nhạc cụ này ngày càng hoàn thiện và luôn làm rung động tâm hồn người nghe. Một điểm khác biệt quan trọng giữa dutar và các loại tương tự của nó là nó luôn là âm nhạc dân gian luôn được chơi trên đó. Nhiều nhạc sĩ có thể dễ dàng tự mình chế tạo một nhạc cụ và điều chỉnh nó một cách chính xác.

Một bậc thầy dutarchi cha truyền con nối nổi tiếng là Muhammad Ishangulyev. Anh ấy đã dành cả thời thơ ấu của mình trong xưởng của cha mình. Từ nhỏ anh ấy đã biết bạn nhớ những bản nhạc hay cũng như tên của bạn. Giai điệu chỉ đơn giản là chìm vào tâm hồn và muốn quên được rồi. Vì vậy người cha đã truyền cho Muhammad không chỉ những kỹ năng thực hành, mà còn là một thái độ sống tinh thần đối với người dutar.

Ishangulyev, như ước mơ của cha anh, đã dành cả cuộc đời của mình để làm ra nhạc cụ tuyệt vời này bằng dây lụa. Để làm được điều này, anh chàng đã nghiên cứu kỹ lưỡng các đặc điểm và tính chất của loại cây biến thành dutar. Muhammad cam đoan rằng tài liệu này không phải là vật bất ly thân, nó định hướng suy nghĩ của chủ nhân, khiến anh ta phải tính toán lại chính mình.

Lịch sử lâu đời của dutar đã làm cho quá trình biến nó trở thành một khoa học thực sự. Chọn loại gỗ phù hợp là một thách thức quan trọng. Thợ thủ công dùng cây dâu tằm hoặc cây lê. Cây phải đơm hoa kết trái, nếu không sẽ mang tiếng xấu, sai quả. Tất cả mùa hè, vật liệu được chọn được làm khô trong điều kiện tự nhiên, dưới ánh nắng mặt trời.

Người ta tin rằng lượng nhiệt và ánh sáng dồi dào làm cho gỗ dẻo hơn. Một nhạc cụ được làm từ chất liệu như vậy có âm thanh rõ ràng hơn mà không thể nhầm lẫn với bất cứ thứ gì khác. Đồng thời, các bậc thầy chỉ thực hiện dutar với tâm trạng và cảm hứng phù hợp. Nếu bạn tạo ra một nhạc cụ trong tâm trạng tồi tệ, thì âm thanh sau đó sẽ rất thê lương, ai oán.

Muhammad nhận thấy trong quá trình luyện tập lâu dài của mình rằng ông đã không tạo ra hai chiếc đàn dutars giống nhau. Anh ấy sử dụng cùng một máy cắt, một con dao và một chiếc kim ghim, nhưng các dụng cụ luôn có âm thanh khác nhau. Muhammad so sánh dutar với con người và bản chất nhiều mặt của họ. Tương tự như vậy, các nhạc sĩ chọn một nhạc cụ cho tâm hồn của họ.

Những người thợ thủ công thậm chí còn làm việc đánh bóng một cách có trách nhiệm nhất có thể. Nhạc cụ nhẵn và sáng bóng. Sau khi chế tạo, dutar có màu vàng tươi. Khi bạn chơi, dầu mỡ từ tay và mồ hôi của bạn ngấm vào gỗ, và nó sẽ thay đổi hình thức bên ngoài. Nhờ đó, dutar trở nên độc đáo, không giống như các đối tác của nó.

Một vị khách người Mỹ đã từng đến Muhammad để nghe và mua tác phẩm của ông. Vào thời điểm đó, người đàn ông này đã sống ở Serdar vài năm và dạy tiếng Anh cho trẻ em địa phương. Người Mỹ ngạc nhiên trước âm thanh của nhạc cụ, sự khác biệt của nó với những người còn lại. Khách mời đã thấy toàn bộ triết lý sống của Turkmens trong âm nhạc. Hiện sản phẩm từ xưởng của Muhammad đang ở Bảo tàng Hoa Kỳ.

Ông chủ có 6 người con trai, và 2 người trong số họ đã tiếp nối kiến ​​thức của ông. Nhờ đó, truyền thống này đã tiếp tục được duy trì ở các thế hệ sau. Việc đào tạo diễn ra giống như cách của chính Muhammad. Các cậu bé đã dành cả thời thơ ấu của mình với cha và xem tác phẩm của ông.

Hơn một thế hệ nhạc sĩ tài năng chơi đàn của Muhammad. Công việc trong xưởng không ngừng nghỉ, luôn có đơn đặt hàng. Dutar được lựa chọn theo sở thích của nhạc công. Anh ta phải thử và nghe nhạc cụ trước khi sử dụng nó trước khán giả.

Dutars của Muhammad được mua bởi khách từ các quốc gia khác. Các nhạc cụ đi trong các chuyến đi và làm hài lòng nhiều người. Kết quả là, một nghề đặc biệt và kiến ​​thức không bị mất. Một nhạc cụ dây lụa luôn tìm được người nghe.

Trong nhiều thế kỷ, dutar đã được coi là món quà tốt nhất trong số những người Thổ Nhĩ Kỳ. Công cụ này được đưa ra trong những trường hợp đó nếu họ muốn thể hiện thái độ đặc biệt và sự chân thành. Đó là một phần của truyền thống tuyệt vời được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác. Dụng cụ được treo trên tường hoặc đặt ở một nơi đặc biệt, cất giữ và trông coi cẩn thận. Dutar là biểu tượng của sự ăn mừng và hạnh phúc.

Dutar nghe có vẻ bị bóp nghẹt, dịu dàng và có âm bội nhẹ. Nguyên nhân là do đinh của nhạc sĩ trượt trên thùng đàn. Thang âm dưới là sắc độ, và thang âm trên là âm sắc. Khoảng cách là 1–2 quãng tám. Các nhạc cụ truyền thống của người Uyghur và Tajik được trang bị dây lụa.

Dutar là một loại nhạc cụ cổ. Nó được chơi bởi cả những người biểu diễn dân gian và các chuyên gia. Ưu điểm của dutar là nó phù hợp để biểu diễn hòa tấu và độc tấu. Đây là phần đệm tốt cho giọng hát. Các phần của các mảnh và makom thường được chơi trên một nhạc cụ như vậy.

Âm nhạc có thể khác nhau, cũng như kỹ thuật chơi. Nó trực tiếp phụ thuộc vào những người mà công cụ đó đã kết thúc trong tay. Một số chỉ chơi dây, những người khác gảy chúng. Không có quy tắc nghiêm ngặt trong việc sử dụng dutar.