Nhạc cụ

Tất cả về nhạc cụ đàn nhị

 Tất cả về nhạc cụ đàn nhị
Nội dung
  1. Sự miêu tả
  2. Lịch sử của nhạc cụ
  3. Nó nghe như thế nào
  4. Kỹ thuật của trò chơi

Erhu là tên của một trong những giống violin của Trung Quốc. Đặc điểm cấu tạo và âm thanh của nó cũng như lịch sử của loại nhạc cụ này sẽ được thảo luận trong bài viết.

Sự miêu tả

Erhu là một loại đàn vĩ cầm cổ của Trung Quốc, thuộc họ nhạc cụ dây cung. Nó được coi là một loại nhạc cụ của Trung Quốc huqin.

Cái tên đàn nhị có ý nghĩa riêng của nó. Vì vậy, âm tiết đầu tiên "er" được dịch là "hai", và "xy" thứ hai là "cúi đầu".

Khó có thể gọi một nhạc cụ như vậy là một cây vĩ cầm truyền thống đầy đủ mà nhiều người đã quen thuộc. Nó có khoảng 3 quãng tám và chỉ 2 dây, được làm bằng lụa và được người nhạc công kéo khi chơi bằng các ngón tay. Các bộ phận chính của nó bao gồm, ngoài dây đàn, thùng đàn, bộ cộng hưởng làm bằng gỗ, có thể là hình lục giác hoặc hình trụ, cũng như màng da rắn.

Ngoài ra, điều này bao gồm cả cổ của nhạc cụ. Trước đây, toàn bộ cây đàn, bao gồm cả cổ, dài khoảng 60 cm. Tuy nhiên, bây giờ nó đã tăng lên một chút về kích thước, vì chiều dài của cổ bắt đầu lên tới gần cả mét, cụ thể là: 80 cm. Đó là với cổ mà các dây được kết nối bằng cách sử dụng một giá đỡ kim loại.

Thân đàn chủ yếu được làm bằng gỗ dổi, chẳng hạn như hồng hoặc mun.

Nhạc cụ đi kèm với một cung cong làm từ một thân cây tre. Với sự trợ giúp của nó, giai điệu được chơi. Bản thân cây cung cũng có dây riêng, được làm bằng lông ngựa. Thông thường nó được cố định giữa hai dây chính để nó tạo thành một tổng thể với đàn nhị.

Để chơi cung này được cọ xát đặc biệt với nhựa thông để tăng ma sát. Các nhạc sĩ đặc biệt chú ý đến khâu này.

Cung đàn nếu không được cọ xát kỹ, âm thanh của nhạc cụ sẽ bị méo mó, thay vào đó là giai điệu nhẹ nhàng quyến rũ sẽ là âm thanh réo rắt khó chịu, chói tai.

Lịch sử của nhạc cụ

Trung Quốc có rất nhiều nhạc cụ truyền thống, mà so với đàn nhị, quả thực có thể gọi là cổ xưa. Erhu còn khá trẻ, cô ấy khoảng một nghìn tuổi.

Sẽ rất khó để phân loại qua từng giai đoạn hình thành của loại nhạc cụ này. Trong một thời gian dài, nó được coi là một nhạc cụ của những người du mục, do đó, nó rất thường xuyên thay đổi vị trí của nó cùng với những nhóm người du mục.

Lần đầu tiên, đàn nhị tự xưng ở các vùng phía bắc của Trung Quốc. Do nguồn gốc của nó, nhạc cụ được coi là man rợ.

Tuy nhiên, những người nông dân thích nó. Họ biểu diễn những câu chuyện dân gian của họ trên đó, trong đó họ mô tả cuộc sống thường ngày của họ, người ta nói ở đó về những điều bình thường như đánh cá và chăn thả gia súc.

Erhu chỉ thực sự trở thành nhu cầu trong thời kỳ nhà Đường cai trị ở Trung Quốc, tức là vào thế kỷ 7 đến thế kỷ 10 sau Công Nguyên.

Trong một thời gian nhất định, loại nhạc cụ này ngày càng được sử dụng nhiều trong các buổi hòa tấu khác nhau và thậm chí trong dàn nhạc Kinh kịch. Nó đã trở nên rất phổ biến trên khắp Trung Quốc, cả ở nông thôn và thành thị.

Bất chấp tất cả, họ không bắt đầu tôn trọng nhạc cụ này theo đúng giá trị thực của nó, một lần nữa là do nguồn gốc "man rợ" của nó. Rất hiếm khi nghe thấy âm thanh của anh ấy như một nhạc cụ độc tấu.

Nó được đánh giá cao chỉ nhờ vào một nhạc sĩ như Lưu Thiên Hoa. Chính nhờ ông mà đàn nhị đã nhận được vị thế của một nhạc cụ độc tấu chính thức. Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là giai điệu mang tên "Mùa xuân thứ hai phản chiếu ánh trăng", bây giờ nó là một tác phẩm kinh điển.

Erhu thậm chí còn được mọi người biết đến nhiều hơn sau buổi biểu diễn vào năm 2004 trên TV trong buổi hòa nhạc gala Tân Đường Nhân, dành riêng cho năm mới ở Trung Quốc.

Một màn trình diễn khá sống động, bao gồm âm nhạc và một loạt các điệu múa, trong đó thể hiện văn hóa thực của người Trung Quốc, đã gây được ấn tượng tích cực lớn đối với người dân.

Vì vậy, vào năm 2006, những buổi hòa nhạc như vậy đã được tổ chức ở nhiều thành phố lớn gần như khắp nơi trên thế giới. Năm 2008, các buổi hòa nhạc được tổ chức trở lại, và số lượng các thành phố mà chúng được tổ chức đã tăng lên, trên thực tế, số lượng người tham dự các sự kiện.

Chính cây vĩ cầm Erhu đã gây ra sự thích thú đặc biệt cho khán giả của buổi hòa nhạc. Nhạc sĩ nổi tiếng Qi Xiaochun, người được cha dạy chơi đàn nhị, đã biểu diễn các tác phẩm âm nhạc trên cây đàn này. Cô gái này là một trong những nghệ sĩ biểu diễn đàn nhị nổi tiếng nhất.

Ngoại trừ cô ấy, Việc phổ biến nhạc cụ cũng được thúc đẩy bởi một bậc thầy chơi đàn nhị như George Gao.

Ngày nay, bạn có thể nghe thấy âm thanh của đàn nhị không chỉ trong các buổi hòa nhạc kiểu này, mà còn trong các nhà hát kịch Trung Quốc, cụ thể là trong các buổi biểu diễn kịch. Ngoài ra, đàn nhị được sử dụng tích cực bởi các nhóm nhạc khác nhau.

Nó nghe như thế nào

Âm thanh của đàn nhị khá tinh tế, như mượt mà. Đó là lý do tại sao loại nhạc cụ này thường được sử dụng nhiều nhất khi biểu diễn các tác phẩm âm nhạc mượt mà. Công cụ này có thể dễ dàng mô phỏng tiếng khóc và tiếng thở dài, cũng như truyền tải không khí của các cuộc trò chuyện cá nhân. Trong bàn tay của một bậc thầy, cô ấy có thể bắt chước âm thanh của thiên nhiên, tiếng chim hót, tiếng ngáy của ngựa, tiếng rơi của mùa xuân, tiếng hú và tiếng gầm của gió, và những âm thanh khác.

Kỹ thuật của trò chơi

Ở Celestial Empire, việc học chơi một loại nhạc cụ như đàn nhị chỉ có thể bắt đầu từ năm 4 tuổi.

Trong trò chơi, đàn nhị được đặt ở vị trí thẳng đứng, đồng thời gác chân lên đầu gối. Trong trường hợp này, cây cung phải ở trong tay phải của người biểu diễn, với các ngón tay của bàn tay kia anh ta phải bấm dây.

Điều đáng chú ý là để tìm được nốt cần thiết, các dây của đàn được kẹp chặt để không chạm vào cổ đàn.

Kỹ thuật phổ biến nhất để chơi đàn nhị là "rung ngang". Nguyên lý của nó là trong quá trình biểu diễn người nhạc công ấn xuống dây, điều này làm thay đổi phần nào âm thanh của đàn.

Bạn có thể nghe thấy âm thanh của đàn nhị trong video dưới đây.

miễn bình luận

Thời trang

vẻ đẹp

nhà ở