Làm thế nào để chơi harmonica?

Do số lượng lớn các hài hòa âm có sẵn trên thị trường, tốt nhất cho người mới bắt đầu nên mua nhạc cụ điều chỉnh C (C major) đơn giản nhất chỉ có 10 lỗ trên ống ngậm. Hãy để nó là một mô hình diatonic thông thường với một hàng lau sậy hoặc một cây tremolo có lỗ ở hai hàng.

Thông thường, một cây kèn harmonica, có kích thước nhỏ, được cầm ở tay trái giữa ngón trỏ và ngón cái ở vị trí nằm ngang với các lỗ chơi hướng về phía người nhạc công. Ngón trỏ (cùng với ngón giữa) được đặt trên nắp trên cùng dọc theo mặt dài của thân nhạc cụ và ngón tay cái - dọc theo mặt dưới của nó. Trong trường hợp này, mép bên trái của điều hòa phải dựa chặt vào đỉnh (mép cơ) giữa các ngón tay này.

Nhiều người biểu diễn với tay trái là "chính" cầm nhạc cụ theo cách giống hệt nhau, nhưng chỉ sử dụng các ngón tay của bàn tay phải cho việc này. Hơn nữa trong văn bản, khi mô tả bất kỳ hành động nào của đôi tay, người biểu diễn thuận tay phải sẽ có ý nghĩa, và nhạc sĩ thuận tay trái chỉ cần tự sửa thông tin cho phù hợp với đặc điểm tự nhiên của mình.

Những người biểu diễn nhạc harmonica có kinh nghiệm cũng không rảnh tay phải: nó thực hiện nhiều thao tác khác nhau để thay đổi âm thanh. Với sự giúp đỡ của cô ấy:

• rung được trình diễn;
• động lực của âm thanh thay đổi;
• các nốt màu (sắc nét và phẳng) được tái tạo;
• âm thanh được tạo hiệu ứng "wah-wah" được sử dụng khi chơi guitar điện và các nhạc cụ điện khác thông qua một bộ chuyển đổi âm thanh đặc biệt (bàn đạp);
• nó có thể chơi các ban nhạc (cũng là một kỹ thuật guitar thay đổi âm thanh cao hơn).

Trong trường hợp này, lòng bàn tay phải được đặt chồng lên phía (nằm nghiêng) của đàn accordion, hoặc ở mặt sau, nơi không khí thổi được thoát ra để ảnh hưởng đến cường độ của nó. Trong trường hợp thứ hai, các ngón tay của bàn tay phải được đặt trên các ngón tay của bên trái và lòng bàn tay nằm bên dưới cơ thể so với ngón cái của bàn tay trái.

Bây giờ đề xuất chuyển sang câu hỏi tiếp theo liên quan đến việc cài đặt môi khi chơi kèn harmonica và cách thở đúng. Hơn nữa, một số khả năng đã nói ở trên của tay phải không thể thực hiện trên mô hình diatonic của nhạc cụ.

Trước tiên, bạn nên tìm hiểu về sự khác biệt chính giữa kèn harmonica và tất cả các loại nhạc cụ hơi khác. Thực tế là trong đó, âm thanh được tạo ra không chỉ trong quá trình thở ra, mà còn trong quá trình hít vào. Hơn nữa, các âm thanh trên cùng một lỗ trong quá trình hít vào và thở ra không giống nhau - chúng có độ cao khác nhau.

Trên sơ đồ của ống nghe đàn accordion diatonic C-major, nằm bên dưới, có thể dễ dàng nhìn thấy điều này:

Vì vậy, để có được nốt C của quãng tám đầu tiên, bạn nên thổi vào phần mở đầu đầu tiên của khẩu hình (tức là thở ra). Giữ nguyên vị trí (ở lỗ đầu tiên) và bắt đầu hít không khí bằng miệng qua lỗ đó, bạn có thể nghe thấy một âm thanh khác ở độ cao - tiếng "re" của quãng tám đầu tiên. Thiết kế của đàn accordion cung cấp nhiều sậy và kênh âm thanh khác nhau để không khí đi qua chúng trong quá trình hít vào và thở ra.

Kích thước của kèn harmonica khá nhỏ, do đó khoảng cách giữa các kênh rất nhỏ nên tại thời điểm môi che miệng ống nghe, một số lỗ có thể đi vào vùng luồng không khí cùng một lúc. Nhắm mục tiêu một âm thanh không hề dễ dàng chút nào.

Đối với trường hợp này, có 2 cách chính để tạo ra một nốt nhạc.

• Cách đầu tiên trong số họ được các nhạc sĩ gọi đùa là "nụ hôn" vì sự giống nhau của việc áp dụng hình dạng của đôi môi với ý định hôn một người nào đó theo cách tương đối (trên má hoặc trán). Theo một cách khác, nó được gọi là phương pháp "còi". Đồng thời, khóe môi ép vào răng, giữa môi tròn và đẩy về phía trước (tất cả điều này được thực hiện với sự hỗ trợ của các nhóm cơ tương ứng). Trong trường hợp này, bạn cần cố gắng sắp xếp "kênh dẫn không khí" thu được từ môi sao cho không khí hướng theo chiều kim loại nhằm vào lỗ âm thanh mong muốn của ống nói. Nhưng đồng thời, cần tuân thủ một quy tắc nghiêm ngặt: khẩu hình của kèn harmonica phải luôn ở giữa môi và không ở phía trước chúng.

• Phương pháp thứ hai sử dụng việc chặn (đóng) các lỗ tiếp giáp với lưỡi và khóe môi. Môi chiếm 3 hoặc 4 lỗ của đàn accordion, trong đó chỉ có một lỗ để hở và 2 hoặc 3 lỗ "không cần thiết" bị chặn bởi lưỡi. Phương pháp này phức tạp hơn nhiều so với phương pháp trước, nhưng nó có những ưu điểm riêng, liên quan đến nó cũng cần phải học cách sử dụng nó. Ngoài ra, chỉ vị trí này của môi được sử dụng để chiết xuất đồng thời một số âm thanh (phụ âm đôi và hợp âm). Khi chơi hợp âm, sự trợ giúp của ngôn ngữ cũng sẽ cần thiết để tạo nhịp điệu cho bản phối.

Hơi thở sẽ phát triển trong quá trình nắm vững kỹ thuật chơi kèn harmonica. Vẻ đẹp và ngữ điệu của âm thanh phụ thuộc vào vị trí chính xác của tay, môi, độ chính xác và mật độ của luồng không khí.

Các hướng dẫn hiện có để dạy loại nhạc cụ độc đáo này chủ yếu sử dụng tablature để ghi lại các bài tập và giai điệu của harmonica. Nó là sự xen kẽ của các con số, nghĩa là số lượng các lỗ âm thanh của hài âm mà bạn cần phải thổi tuần tự để chơi một giai điệu cụ thể. Do thực tế là mỗi lỗ có thể tái tạo hai âm thanh khác nhau tùy thuộc vào hướng của luồng không khí, bên cạnh các số (phía trước hoặc sau chúng), người ta viết dấu "-" nếu nốt được chơi ở dạng hít vào, hoặc "+" nếu âm thanh được yêu cầu khi thở ra. Ví dụ, đây là bảng xếp hạng của âm giai trưởng C trong các chuyển động lên và xuống trông như thế nào:

Trong một số nguồn, mục nhập tương tự có thể được nhìn thấy trong các biến thể khác:

• 4 -4 5 -5 6 -6 -7 7 -7 -6 6 -5 5 -4 4, trong đó việc thở ra được biểu thị đơn giản bằng một số, dấu "+" bị bỏ qua;
• 4 (4) 5 (5) 6 (6) (7) 7 (7) (6) 6 (5) 5 (4) 4, ví dụ, trong đó hít vào được đặt trong dấu ngoặc vuông, ví dụ (4), và thở ra được bao gồm trong một số không có ký hiệu bổ sung ...
• ↑ 4 ↓ 4 ↑ 5 ↓ 5 ↑ 6 ↓ 6 ↓ 7 ↑ 7 7 ↓ 6 ↑ 6 5 ↑ 5 ↓ 4 ↑ 4 (trong trường hợp này, ↑ có nghĩa là thở ra, và ↓ có nghĩa là hít vào).

Cần phải nhớ rằng các loại hòa âm theo thứ tự và số lượng lỗ âm thanh không ít hơn âm sắc trong lý thuyết âm nhạc hoặc chính những lỗ này, do đó các bảng âm của âm giai trưởng C hoặc bất kỳ giai điệu nào khác cho các mô hình khác nhau có thể không trùng khớp (hoặc đúng hơn, chúng không thể trùng hợp). Chính vì lý do này mà tốt hơn hết là bạn nên nắm vững ký hiệu âm nhạc và sáng tác các nốt nhạc của riêng mình khi có những giai điệu blues đơn giản tuyệt đẹp hoặc những ngẫu hứng của riêng bạn về các tác phẩm đã biết. Mặc dù điều này vẫn phải được thực hiện, nhưng bạn nên hiểu những lưu ý ở phần đầu của con đường.

Cách tiếp cận để học này hợp lý hơn là chơi theo những con số trong suốt cuộc đời của bạn. Tablature không cung cấp nhịp điệu (thời lượng) của từng âm thanh hoặc hợp âm riêng lẻ, do đó, khi lựa chọn giai điệu không quen thuộc cho một người nghe nhạc tầm thường sẽ mắc phải nhiều sai lầm về vấn đề này.

Bạn có thể học cách chơi harmonica một cách chính xác bằng cách tham gia một vài bài học mới bắt đầu từ những chuyên gia chuyên nghiệp để giúp bạn nắm vững các vị trí chơi các nốt đơn hoặc chơi hợp âm. Ở một số nơi cư trú, đặc biệt là ở các thành phố lớn, có các trường dạy nhạc, trong đó chắc chắn có giáo viên dạy hướng này.

Để giúp các harpers tự học, các tài liệu giáo dục có thể ở dạng sách hướng dẫn tự học và các trường dạy chơi kèn harmonica của các tác giả trong và ngoài nước.

Từ trong nước, có thể lưu ý các sách giáo khoa sau:

1. K. Smolin “Harmonica. Hướng dẫn tự học ”;
2. Beletskaya M. "Hướng dẫn tự chơi kèn harmonica";
3. V. Skalozubov "Trường phái chơi harmonica tremolo và quãng tám";

Đối với người nước ngoài, cô ấy bị thu hút bởi "Trường học chơi Harmonica" của Phil Duncan, vì nó đã được dịch sang tiếng Nga.

Trong tất cả các hướng dẫn này, các bài học bắt đầu từ đầu và tiếp tục cho đến khi nghiên cứu các nét điêu luyện trên nhạc cụ, bao gồm các dải, tremolo, vibrato, glissando.

Có nhiều video hướng dẫn tốt trên Internet về đào tạo ban đầu để chơi kèn harmonica diatonic miệng, các lớp học thạc sĩ từ các chuyên gia cao cấp về việc cải thiện hơn nữa hiệu suất cho những người đã đạt được một số thành công với nhạc cụ này. Nghệ sĩ biểu diễn điêu luyện nổi tiếng Boris Plotnikov có một phiên bản tạo âm thanh đơn và hợp âm rất thú vị (hình bên dưới).

Nó cung cấp một cách dễ dàng để tái tạo âm thanh dựa trên vị trí bất thường của nhạc cụ giữa các môi. - ở một góc 30-35 độ với sự hỗ trợ của ống ngậm ở môi dưới và gần như 2/3 nắp trên của đàn accordion bao phủ môi trên. Do đó, môi dưới là bộ phận chặn chính của các lỗ "không cần thiết" hiện tại của nhạc cụ khi chơi một nốt nhạc.

Chúng tôi khuyên bạn nên tự đánh giá phương pháp này bằng cách xem video bên dưới.