Các khay Zhostovo: lịch sử và tính năng

Ngôi làng nhỏ Zhostovo, cách Mytishchi không xa, trở nên nổi tiếng bên ngoài khu vực Moscow (và thậm chí cả Nga) nhờ sự độc đáo, đầy màu sắc, dễ nhận biết trong số hàng chục lĩnh vực hội họa liên quan. Mâm Zhostovo là một trong những biểu tượng của nghệ thuật dân gian Nga. Nó xuất hiện vào thế kỷ 19, nó có thể đã bị vượt qua bởi số phận đáng buồn của nhiều đồ thủ công đã biến mất sớm, nhưng bức tranh Zhostovo vẫn tồn tại cho đến ngày nay.

Năm 1825, những người thợ thủ công trong làng Vishnyakovs, nông nô của Bá tước Sheremetyev, đã học được công nghệ đánh bóng các sản phẩm kim loại và cấu trúc bằng giấy papier-mâché tại xưởng sản xuất nơi họ làm việc. Vì thế trong các ngôi làng và làng của Núi lửa Trinity trước đây, đã xuất hiện các xưởng sản xuất các sản phẩm sơn từ giấy papier-mâché, được đánh vecni... Có một phiên bản khác: con trai của chủ nhà máy ở thủ đô, nhà chế tạo thu nhỏ Vishnyakov, đã sinh ra một nghề thủ công lỗi lạc.

Sự nhầm lẫn phát sinh từ họ không cho phép chúng tôi nói chắc chắn ai đã trở thành tổ tiên của các khay Zhostovo nổi tiếng. Nhưng trong nghệ thuật có một khái niệm có thể gọi là “sự trưởng thành của sự sáng tạo”. Vì vậy, trong chính bài hát Trinity đó, tại một số khu định cư của nó, một bầu không khí đã được tạo ra làm nảy sinh một hướng sáng tạo độc đáo. Và việc ai là người đầu tiên không còn quá quan trọng nữa: anh em nhà Vishnyakov đã mua tự do cho mình, hay người thu nhỏ có cùng họ.

Thủ công Zhostovo thú vị ở chỗ các bậc thầy không có mẫu, họ viết từ trí tưởng tượng, ngẫu hứng. Nhưng đằng sau sự ngẫu hứng này là sự hiểu biết rõ ràng về các quy tắc và một kỹ thuật tinh tế. Để công bằng, phải nói rằng những người thợ thủ công Zhostovo đã mượn động cơ làm tranh khay từ các nghệ nhân Tagil. Thủ công Tagil lâu đời hơn một thế kỷ so với thủ công Zhostovo và được đặc trưng bởi cùng một lớp hoàn thiện của các khay kim loại.

Vào thế kỷ XX tại Novoseltsevo, một trong những ngôi làng của vùng Mytishchi, đội ngũ lao động Novoseltsevo được hình thành. Công ty sản xuất khay kim loại sơn mài. Hai năm sau, hai chi nhánh khác được thành lập tại Zhostovo - “Zhostovskaya Trudovaya” và “Spetskustar”, tiếp theo là “Painter” và “Own Labour” (chỉ ở Troitsk). Năm 1928, tất cả hợp nhất thành một hệ thống duy nhất.

Vị trí địa lý của ngôi làng nằm trong tay các nghệ sĩ: họ có thể bán hàng hóa ở Moscow mà không cần sử dụng dịch vụ của các bên trung gian. Ở đó cũng tiện mua nguyên liệu cho công việc. Đồng thời, những năm đầu tiên của Liên Xô không hề dễ dàng đối với các bậc thầy Zhostovo: đã đến lúc chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa và chủ nghĩa tự nhiên trong nghệ thuật, và thủ công truyền thống trở nên không còn phù hợp. Nhưng các nghệ sĩ đã quản lý để bảo tồn hướng đi, sự quan tâm xuất hiện trở lại trong thời kỳ Khrushchev "tan băng". Các sáng tạo của Nga đã tìm được đường đến các cuộc triển lãm quốc tế, và nhu cầu ở nước ngoài đã thúc đẩy việc sản xuất hàng loạt các món quà lưu niệm rẻ tiền.

Động cơ chính của bức tranh Zhostovo là một bó hoa. Theo hướng sáng tạo, sự kết hợp giữa tính hiện thực của hình thức sống của hoa và cộng đồng trang trí được chú ý rõ ràng, tương tự như tranh vẽ truyền thống trang trí bánh xe quay, rương và bát nhỏ. Giải pháp bó hoa này được đặt ra bởi sự phát triển cũ của các phương án trang trí, trong đó có thể nhìn thấy một tập hợp các loại hoa trong vườn và cánh đồng - đây là một bó hoa được lắp ráp, một bó hoa làm thủ công, một vòng hoa và một vòng hoa.

Các công trình Zhostovo có hai tính năng chính.

• Màu sáng. Nền đen là truyền thống, nhưng với nó các biến thể màu xanh lam, xanh lá cây và đỏ xuất hiện. Dọc các mép khay có trang trí hình hoa xoắn nhẹ.
• Kỹ thuật, tính truyền thống của bản vẽ. Người nghệ sĩ làm việc với một bàn chải rộng - khéo léo phác thảo bố cục trên chính khay. Trong khi làm việc, anh ấy đảm bảo rằng hình ảnh bông hoa khá biểu cảm, cũng như vị trí nhịp nhàng của các điểm đầy màu sắc.

Những người thợ thủ công làm việc với cọ sóc và sơn dầu. Theo truyền thống, sơn được pha loãng với dầu lanh, cọ được rửa trong dung dịch nhựa thông. Mỗi nghệ sĩ đều có một bộ sưu tập cọ phong phú: từ loại mảnh, loại dày như kim đến loại lớn nhất. Và mỗi bàn chải sẽ tạo ra nét vẽ của riêng mình.

Ngày nay, các sản phẩm của nhà máy được dập trên máy ép chuyên nghiệp, cho phép bạn đặt bất kỳ hình dạng nào cho sản phẩm. Nếu phôi được dập, thì ban đầu bản phác thảo được vẽ bằng bút chì, sau đó được cắt nhỏ và kéo ra trên máy ép điện.

Nhưng cũng có những đơn đặt hàng độc quyền, và sau đó chủ nhân tự tay rèn đồ dùng. Người thợ rèn lấy một tấm sắt, cắt hình dạng bằng kéo đặc biệt, sau đó kéo hình dạng đó ra và rút ra. Các cạnh của sản phẩm được cuộn lại, một sợi dây được dán vào nó, tạo hình dạng nổi cho sản phẩm và đồng thời tăng cường độ chắc chắn cho sản phẩm. Tất nhiên, một sản phẩm được rèn bằng tay sẽ có giá rất cao.

Các khay Zhostovo có thể là:

• vòng;
• hình trái xoan;
• đàn ghi ta;
• hình bát giác;
• hình chữ nhật (chung);
• có cánh (hình vỏ sò);
• kết hợp.

Trong thế kỷ 21, việc phong thánh nghiêm ngặt, khi nền phải là màu đen rõ ràng và không có gì khác, không còn được quan sát nữa. Màu nền bạc, đỏ và malachite không còn là điều gì đó bất ngờ liên quan đến khay Zhostovo. Nhưng hoa vẫn là mẫu chính của nghề. Các cư dân Zhostovo đã lấy chủ đề này từ các bậc thầy Ural, những người cũng diễn giải một cách nghệ thuật vẻ đẹp của cánh đồng và hoa trong vườn.

Các khay sơn theo phong cách Zhostovo có nhiều sắc thái dễ nhận biết.

• Trung tâm của bố cục với những cây lớn, và ngay cả với một bản vẽ như vậy, như thể một bông hoa mọc ra từ giữa khay. Ở mép có những bông hoa nhỏ hơn.
• Bản in chính là một bó hoa hoặc một vòng hoa, Các đồ trang trí bằng hoa có độ phức tạp khác nhau cũng được yêu cầu.
• Việc lựa chọn màu sắc là theo quyết định cá nhân của tác giả. Mỗi nghệ nhân vẽ lên khay những bông hoa mà mình thích.
• Mở rộng chủ đề và mẫu hiện đại. Các bậc thầy ngày nay của Zhostovo vẽ tranh tĩnh vật, chim, động vật, phong cảnh và các hình ảnh chủ đề khác nhau.

Sáng tạo là một quá trình sống. Các bậc thầy hiện đại tiếp tục và tôn vinh xu hướng nổi bật đang tìm kiếm những ý tưởng mới (hình dạng, hoa văn, màu sắc). Điều này không mâu thuẫn với các quy tắc, nhưng nó phát triển bức tranh Zhostovo, một phần nhúng nó vào các yêu cầu sáng tạo thực tế, không có trường hợp nào hạ thấp cá nhân, không tước đoạt tính cá nhân.

Nhưng một giả từ một bản gốc có thể được phân biệt.

1. Sản phẩm này phải được dán tem logo của xưởng sản xuất ra nó.
2. Các khay hàng giả có thể có các cạnh sắc nhưng những bậc thầy thực sự sẽ không bao giờ cho phép một khiếm khuyết như vậy - các cạnh chắc chắn sẽ được cuộn lại. Viền không chỉ cần thiết theo quan điểm nghệ thuật mà còn để mâm cỗ có được sức mạnh.
3. Khay thật khá dày: nó phải được như vậy để giữ samovar và các món ăn được phục vụ với nó. Nếu bạn đặt vật nặng lên khay và nó bị cong thì đây không phải là sản phẩm Zhostovo chính hãng.
4. Khay này có bề mặt được tráng gương. Nó được sơn lót nhiều lần, mỗi lớp phải được đánh nhám. Và lớp sơn bóng được phủ lên bề mặt ít nhất hai lớp, mỗi lớp được đánh bóng. Có thể nói rằng mọi thứ trong khay Zhostovo đều được phản chiếu như thể trong một tấm gương. Và nếu điều này không xảy ra, thì công đoạn đánh vecni sẽ bị bỏ qua, điều này chỉ có thể là với hàng giả.
5. Kỹ thuật hoàn hảo. Các tác phẩm chủ thực sự không thể có các đường cong, màu sắc xỉn và hình vẽ mờ. Điều này là không thể chấp nhận được, mọi thứ phải tuân theo tiêu chuẩn và truyền thống.

Vì lý do này, một sản phẩm ưu tiên quá rẻ không thể là khay Zhostovo. Công việc tỉ mỉ nhiều công đoạn như vậy với việc kiểm tra chất lượng được hiệu chỉnh tốt không hề rẻ, nhưng nó cũng sẽ phục vụ khay trong nhiều năm.

Việc sơn khay từ Zhostovo cũng được phân biệt bởi tính chất nhiều lớp của nó. Lớp đầu tiên là công việc sơn. Các bậc thầy tạo ra sự phân tán của các đốm màu, chồi và lá trong các sơ đồ thành phần khác nhau với lớp sơn đã được đánh tan. Mọi vết nhơ đều phải tìm được chỗ đứng của nó và không đi chệch chủ ý của tác giả.

Sau đó, quá trình làm khô bắt đầu, và sau khi làm khô, tổng thể chuyển sang giai đoạn thứ hai - đổ bóng. Với sơn trong suốt để tráng men, nghệ sĩ áp dụng các chi tiết tối, nhỏ hơn của các yếu tố hoa.

Giai đoạn tiếp theo được gọi là miếng đệm, trong đó tác giả vẽ các vùng ánh sáng với lớp sơn dày đặc và mờ đục. Sau đó đến ánh sáng chói, và mỗi cái đều có tác giả của nó: một số có cái nhỏ, và một số cái có cái rộng. Ánh sáng chói có thể được so sánh với một nhịp điệu âm nhạc.

Giai đoạn tiếp theo là vẽ. Thầy vạch nhẹ mép cánh hoa, mép lá, hoa, nụ. Ví dụ, "làm cho một hạt giống" có nghĩa là viết ra các chi tiết nhỏ nhất trong chồi / hoa. Tiếp theo, ràng buộc bắt đầu: cỏ tinh tế lấp đầy các khoảng trống giữa các yếu tố làm cho bố cục thống nhất và hài hòa.

Đến giai đoạn này, việc sơn khay mới thực sự kết thúc: khay được sấy khô và bàn giao cho người làm kiểng.

Nếu bạn mô tả sơ đồ quy trình làm việc trên khay, nó sẽ bao gồm một loạt các bước.

1. Một bóng mờ của màu cơ bản trình hướng dẫn vẽ phác thảo hoa và các thành phần khác của bố cục.
2. Tiếp theo, nghệ sĩ làm việc trên bóng bán trong suốt. Ở giai đoạn này, các cụm hoa và lá được rút ra.
3. Hoa có hình sử dụng một bóng hoàn thiện.
4. Sau khi làm khô, tác giả áp dụng ánh sáng chói cho bản vẽ, điều này sẽ cung cấp cho nó âm lượng.
5. Với một bàn chải mỏng tác giả vẽ những chi tiết nhỏ nhất của tác phẩm hoàn thành nó.
6. Công việc đang được tiến hành trên nền của bản vẽ.
7. Một vật trang trí được áp dụng cho các cạnh của khay - thường là những bông hoa hoặc một hình học. Thủ tục này được coi là kết thúc, nhưng vẫn không thể tưởng tượng khay Zhostovo mà không có nó.

Ngày nay, không cần thiết phải hiểu từ xa những bí mật về sự hoàn hảo của chế tạo Zhostovo. Studio duy nhất của Zhostovo được mở tại Moscow, nơi những bậc thầy giỏi nhất dạy cho mọi người.

Bạn có thể xem kỹ quy trình sản xuất khay dưới đây.