Đánh giá các bức tượng nhỏ của nữ diễn viên ballet
Khiêu vũ là một trong những bộ môn nghệ thuật lâu đời nhất. Hình ảnh đẹp của các vũ công thường truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ và nhà thơ để tạo ra các tác phẩm nổi bật. Ghi lại các chuyển động của nhựa trong điêu khắc sứ - ý tưởng này chỉ xuất hiện vào đầu thế kỷ XX. Bài viết này mô tả các sản phẩm tuyệt đẹp được tạo ra bởi những người thợ thủ công.
Đặc thù
Những bức tượng ba lê bằng sứ là những tác phẩm nghệ thuật thực sự từ chất liệu rắn màu trắng. Các nhà điêu khắc chất lượng cao đang làm việc để tạo ra một kiệt tác nhỏ.
Một nghệ sĩ vẽ một bản phác thảo, sau đó một mô hình thạch cao được tạo ra. Hình thức thô sơ ban đầu dần dần mang những nét đặc trưng của một tác phẩm điêu khắc mỏng manh và tinh tế. Đây là công việc cần mẫn, trong đó mọi chi tiết đều quan trọng. Đôi khi một mô hình được lắp ráp từ nhiều bộ phận. Chỉ sau khi được phê duyệt mô hình mới được đưa vào sản xuất.
Từ một khuôn thạch cao, bạn có thể đúc từ 30 đến 50 sản phẩm, sau đó không sử dụng được nữa. Do đó, nhiều tập phim được phát hành với số lượng hạn chế. Không có gì ngạc nhiên khi chúng rất hiếm.
Những bức tượng được tạo ra không phải bởi một người, mà bởi một số thợ thủ công tài năng: nghệ sĩ, nhà điêu khắc, người thợ đúc.
Vở ballet của Nga vào đầu thế kỷ XX đã nổi tiếng khắp thế giới. Các vũ công ba lê ở Nga rất nổi tiếng, họ là những ngôi sao thực sự. Họ đã được yêu mến, tôn thờ, cống hiến cho thơ ca, tạo ra các bức chân dung và tranh vẽ. Để thể hiện sự duyên dáng và thanh lịch nhẹ nhàng, sứ đã trở thành chất liệu lý tưởng để tạo ra hình ảnh các vũ công Nga trong buổi biểu diễn. Những bức tiểu họa như vậy rất phổ biến ở Liên Xô; những người đẹp mong manh thường được đặt sau kính trong tủ bên trong các bộ lễ hội.
Các loại mô hình Liên Xô
Năm 1950-60. nhà điêu khắc D. I. Ivanov đã tạo ra những bức tượng nhỏ bằng sứ dựa trên vở ba lê của I."The Firebird" của Stravinsky. Các vũ công T. Karsavina và M. Fokin được miêu tả trong hình ảnh cổ tích của Ivan Tsarevich và Con chim lửa. Mạ vàng phong phú, hoa văn theo phong cách Nga, trang phục dân gian, vẽ tay.
Bức tượng nhỏ của T. Karsavina rất phổ biến. Lông vũ trượt xuống đất, họa tiết mắt công trên vạt áo, hai tay khoanh lại, eo cong. LFZ đã sản xuất nó với các tùy chọn thiết kế khác nhau: nhiều màu, đen-đỏ-vàng, xanh lam-xanh lam.
Tamara Karsavina từng là nguồn cảm hứng cho nhà điêu khắc Serafim Sudinin. Vũ công được bắt khi biểu diễn vai Sylph trong vở ba lê cùng tên với âm nhạc của J. D. Schneitzhofer. Tác phẩm của quyền tác giả được giữ trong quỹ của Hermitage. Phát hành năm 1913. Trong bản gốc, có hai thần tình yêu trên bệ ở phía dưới. Ngoài ra còn có các bức tượng được sơn màu trắng.
Người đẹp chỉ có một điểm tựa mong manh - mũi chân phải, đầu ngửa ra sau, ưỡn eo, chân trái bay vút lên không trung. Giám đốc IPE nảy ra ý tưởng tạo ra một tác phẩm điêu khắc khi, trong bảo tàng nhà máy Sevres ở Pháp, ông nhìn thấy một tác phẩm điêu khắc bị đóng băng trên hai ngón tay.
Một tác phẩm khác của Nhà máy sứ Dmitrov thời Liên Xô "Nữ diễn viên múa ba lê", của nhà điêu khắc Mikhail Intizaryan. Người vũ công trong hình dạng một con mèo được che giấu cẩn thận, đôi tai dài nhọn và chiếc đuôi lông tơ bổ sung cho hình ảnh của nhân vật. Trong một cặp với cô ấy, DFZ đã phát hành một bức tượng "Aistenok". Cả hai đều dành riêng cho việc sản xuất vở ba lê nổi tiếng cho trẻ em với âm nhạc của D. L. Kalebanov "Aistenok".
Thú vị đó vai mèo con đầu tiên được đóng vào năm 1937 bởi Maya Plisetskaya còn rất trẻ, Aistenka do Elena Vanke đóng. Cả hai bức tượng được phát hành vào đầu những năm 1950 tại nhà máy Verbilki. Men óng ánh, hoa văn vàng, cũng có loại màu trắng.
Nhà điêu khắc V.I.Sychev đã tạo ra một vòng ba lê lấy cảm hứng từ hình ảnh của các nhà hát ba lê Nga. Chúng được sản xuất bởi Nhà máy Sứ Leningrad (LZFI). Hình tượng phụ nữ được miêu tả trong vũ điệu, sự uyển chuyển và cử chỉ truyền tải sự năng động của chuyển động.
Natalia Dudinskaya, với cánh tay dang rộng, trong vai cô gái người chim Syuimbike từ vở ba lê Shurale được trang trí bằng kỹ thuật đèn chùm (sơn xà cừ).
White Swan do Galina Ulanova biểu diễn trong vở ballet "Hồ thiên nga". Sự mềm mại và mịn màng được thể hiện trong sứ cứng, màu xà cừ (đèn chùm), mạ vàng.
Phần của Mercedes do Nina Stukolkina trình diễn trong vở ba lê Don Quixote. Hình dáng một người phụ nữ với cây quạt trên tay, khuôn mặt nhợt nhạt bởi mái tóc đen, vũ điệu dường như phá trại làm đôi, nhưng cô ấy bất động - chỉ có tay và chân của cô ấy cử động. Ngoài ra còn có một sáng tác cặp từ cùng một buổi biểu diễn - một bản song ca, một điệu nhảy Tây Ban Nha. Cặp đèn chùm sơn vàng quý hiếm này.
"Ballerina with a flower" - một cô gái mặc áo dài trắng như tuyếtKiễng chân và hơi vươn người về phía trước, cầm một bông hoa trên tay. Kỹ thuật đèn chùm, mạ vàng.
Sáng tác "Trước khi biểu diễn" - hai nhân vật phụ nữ trong bộ vest chuẩn bị lên sân khấu: một trong hai cô gái chỉnh tề váy cho người kia. Có tùy chọn với loại sơn mạ vàng và xà cừ, có loại không sơn.
Tác giả Malysheva N.A., sơn phủ và tráng men, mạ vàng, được sản xuất tại nhà máy Dulevo.
M. Plisetskaya sang trọng bằng sứ trong vai Katrin, tác giả Chechulin G. D. Sơn tráng men, mạ vàng. Tại cùng một nhà máy, cô đã được M. Plisetskaya thực hiện trong phần Odette từ vở ba lê "Hồ thiên nga" của cùng một tác giả, có những bức vẽ và không.
Các bức tượng nhỏ khác
Sự xuất hiện của gizmos quý tộc có liên quan mật thiết đến lịch sử của đồ sứ châu Âu. Đức là một trong những quốc gia đầu tiên tạo ra những kiệt tác nhỏ; những nhân vật đầu tiên được thực hiện theo phong cách Rococo và Baroque.
Đồ sứ châu Âu bắt đầu được sản xuất ở Meissen. Năm 1731, nhà điêu khắc J.G. Kirchner nhận được lệnh của nhà vua để làm những hình tượng động vật lớn cho Cung điện Nhật Bản ở Dresden. Thời trang cho các bức tượng nhỏ của Đức nhanh chóng lan rộng khắp châu Âu.
Sự xuất hiện của xu hướng Art Nouveau và Art Deco vào đầu thế kỷ 19 và 20 đã làm tăng nhu cầu về đồ trang trí nội thất.
Vào đầu thế kỷ 20, nhà điêu khắc Paul Scherich đã tạo ra năm tác phẩm từ loạt vở Ballet của Nga. Những bức tượng cổ từ lâu đã trở thành một thứ rất hiếm.
Một ví dụ nổi bật của nghệ thuật Châu Âu - "Diễn viên múa ba lê trước khi biểu diễn"... Cô gái búp bê ngồi và đặt một mũi nhọn, ném một chân lên chân kia. Tóc vuốt ngược, úp xuống. Sứ cứng màu trắng được phát hành vào những năm 50-60. Thế kỷ XX.
Nhà máy sản xuất đồ sứ Wallendorf được khai trương vào năm 1763 tại thị trấn Thuring. Năm 1785, ông bắt đầu sản xuất các bức tượng nhỏ bằng sứ.
Sáng tác duyên dáng "Ballerina" thương hiệu này thuộc một trong những loạt phim phổ biến nhất trong giới sưu tập - những vũ công trẻ tuổi.
Cô gái mong manh được làm bằng tay. Người đẹp mặc leotards và một chiếc áo khoác nhẹ. Cô vũ công trẻ duyên dáng và nhẹ nhàng nâng cánh tay lên một cách duyên dáng, vòng eo cong nhẹ. Các họa tiết nhẹ nhàng nhấn mạnh sự dịu dàng và thông thoáng cho sản phẩm.
Thương hiệu Wallendorf thường sản xuất những bức tượng phụ nữ khiêu vũ, hai bức tượng nhỏ trong loạt phim "Swan" mô tả các cô gái biểu diễn phần của một con thiên nga. Váy trắng, cử động tay và chân duyên dáng: một người đẹp tượng trưng cho một chú chim đang bơi, người còn lại cất cánh. Màu sắc tự nhiên, mạ vàng, sơn mỹ thuật.
Hình ảnh các cô gái có thể chiếm một vị trí đặc biệt trong bộ sưu tập, nét dịu dàng và duyên dáng xuất hiện trong bóng dáng của những đứa trẻ. Nhỏ nhắn và trẻ trung, phong trào mang dấu vết của sự tự vệ và duyên dáng. Có một cô gái mặc váy trắng và một cô gái mặc áo phông màu xanh lam, màu sắc tự nhiên, vẽ đẹp và mạ vàng.
Sản xuất Weimar được thành lập hơn 200 năm, vào tháng 6 năm 1790, bởi Christian Speck. Nhà máy ở Thuringian bắt đầu sản xuất đồ sứ Weimar nổi tiếng, được đánh giá cao trong triều đình của vua Sachsen.
Nhà thơ nổi tiếng I. V. Goethe trong một bức thư của mình đã nói rất rõ về chất lượng của các sản phẩm.
Chỉ cần nhìn vào loạt 1960-70 thanh lịch. Hai vũ công trình diễn giống nhau: "Diễn viên múa ba lê buộc dây giày" và "Diễn viên múa có gương". Các cô gái được chụp lại khoảnh khắc trước khi biểu diễn, đang ngồi trên khăn. Một người trong bộ váy sang trọng, đi thẳng giày, người kia cầm gương và mặt thoa phấn. Phần trang trí sử dụng tranh tráng men mỏng và tráng men, màu sắc tự nhiên. Chúng sẽ trở thành một điểm nhấn sáng trong nội thất và là một món quà tuyệt vời.
Những bức tượng nhỏ rất đẹp được sản xuất bởi thương hiệu Rudolf Kammer. "Nữ diễn viên múa ba lê" trong chiếc váy sứ ren được làm thủ công. Các nếp gấp của váy trông giống như ren thật, các lỗ trên vải tạo thêm lớp waffle cho sản phẩm. Hoa trên tà áo được vẽ bằng men màu, chân đế trang trí hoa văn vàng.
Công ty Pavone của Ý sản xuất những bức tượng nhỏ bằng sứ hiện đại với chất lượng cao. Những hình vẽ có tính thẩm mỹ và lâu dài được trang trí bằng các loại sơn đặc biệt, bảng màu lên đến 4000 tông màu. Tông màu tinh tế, màu sắc tự nhiên, sắc thái màu ngọc trai, gói quà.
Valerio Sole sản xuất các sản phẩm mỏng manh và dễ vỡ: những cô gái-vũ công, chỉ cần thành thạo nghệ thuật múa ba lê, dẻo và tinh tế. Sơn sang trọng, thủ công, kỹ thuật đèn chùm. Đây là một món quà tuyệt vời và trang trí trong nội thất.