Tất cả về điệu nhảy gypsy

Những vũ điệu giang hồ thu hút với sự cháy bỏng và đầy màu sắc của chúng. Một loạt trang phục rực rỡ sắc màu lộng lẫy, những chuyển động cơ thể và đôi tay ngoạn mục, những nụ cười duyên dáng sẽ không khiến bất cứ ai phải thờ ơ. Những điệu nhảy như vậy chứa đầy sự vui vẻ và biểu cảm. Nhìn thấy cảnh đẹp mê hồn này, tôi chỉ muốn tham gia vào thôi.

Trong một thời gian dài, người ta tin rằng người Roma đến từ Ai Cập. Tuy nhiên, vào giữa thế kỷ 19, viện sĩ đến từ Đức August Friedrich Pott đã tìm thấy bằng chứng cho thấy Ấn Độ vẫn là quê hương của họ. Anh ta đã tìm được tổ tiên của những người gypsies, những người mà chúng ta thấy trong thế giới hiện đại, trên lãnh thổ của Ấn Độ Cổ đại.

Trong những ngày đó, có một đẳng cấp được gọi là "nhà". Nó bao gồm các nhạc sĩ và vũ công đi lang thang ở phía bắc của Ấn Độ. Điều đáng chú ý là những lâu đài như vậy vẫn còn tồn tại. Roma bắt đầu đến các quốc gia khác vào thế kỷ thứ 5 và điều này tiếp tục kéo dài trong 1000 năm.

Không có gì ngạc nhiên khi ngày nay người ta có thể quan sát thấy sự phản chiếu của các gốc rễ sáng tạo. Ca hát và khiêu vũ ban đầu là lối thoát cho những người đại diện của dân tộc này, sau đó họ bắt đầu biến thành một nghề. Đáng chú ý là ngay từ rất sớm, trẻ em đã cố gắng lái xe bằng vai và hát theo.

Giới giang hồ xuất hiện trên lãnh thổ Nga vào thế kỷ 18, di cư từ Ba Lan sang. Những đoàn lữ hành vui vẻ, từng để nói về vận may, buôn bán ngựa, ca hát và nhảy múa, đã thu hút người Nga từ khắp nơi trên đất nước. Thông thường, những người nông dân thậm chí còn cho chúng vào túp lều của họ cho mùa đông để làm cho nó vui hơn. Vào thế kỷ 19, sự hình thành của các dàn hợp xướng gypsy nổi tiếng bắt đầu được cả Pushkin và Tolstoy ưa thích.Dần dần, nghệ thuật của một quốc gia sôi động bắt đầu trở nên phổ biến trong giới quý tộc và thương gia.

Những người giang hồ từ các trại và thành phố liên tục giữ liên lạc với nhau, điều này đã giúp phát triển và bảo tồn tính nguyên bản của công việc của họ. Những con số đẹp nhất đã bắt đầu đến tay người dân, và những chuyển động của người đẹp tabor bắt đầu xuất hiện trên các sân khấu. Ngoài ra, các ca sĩ và vũ công gypsy bắt đầu chấp nhận những gì họ nhìn thấy từ những người khác.

Cần nhắc lại rằng điệu nhảy "gypsy" trở nên nổi tiếng nhờ Alexander Sergeevich Pushkin, người đã quan tâm đến dân tộc này. Dần dần, Roma bắt đầu làm việc không chỉ trên đường phố, mà còn trong các nhà hàng, cũng như vào các ngày lễ lớn khác nhau. Mỗi sự kiện có sự tham gia của họ đều tràn đầy nhiệt huyết và bất cẩn. Theo thời gian, ở Nga, các lễ hội rộng rãi bắt đầu được tượng trưng bằng những màn biểu diễn gypsy ồn ào và vui vẻ.

Điệu nhảy do những người gypsies sáng sủa biểu diễn trông đặc biệt quyến rũ. Nó kết hợp độ dẻo bất thường của bàn tay và bộ gõ phân đoạn phức tạp. Đồng thời, phụ nữ cũng có thời gian làm việc với áo tambourine, váy và thậm chí là khăn choàng. Các vũ công di chuyển tay của họ một cách rất gợi cảm và đa dạng. Đôi khi dường như họ đang ôm ai đó, và sau đó, giống như một lưỡi dao, họ cắt không gian xung quanh họ. Chính nhờ vậy mà người biểu diễn mới truyền tải được hết những cung bậc cảm xúc rực rỡ.

Các cô gái cầm váy bằng một hoặc hai tay cùng một lúc, thực hiện các động tác quét. Nhìn thế này, sóng bất giác ập đến. Trình tự đặc biệt cho phép chiếc váy được nâng lên nhờ một tầng bèo nhún. Một tính năng khác của điệu nhảy là các phân số có thể được thực hiện bởi cả phụ nữ và nam giới. Để hiểu được toàn bộ chiều sâu và vẻ đẹp của điệu nhảy gypsy, bạn cần phải hiểu rõ hơn về nó.

Luôn có nhiều nhóm nhảy gypsy, luôn có rất nhiều sự cạnh tranh giữa họ. Tuy nhiên, nó đã có tác động tích cực đến sự chuyên nghiệp của các nghệ sĩ. Ngoài các yếu tố truyền thống, những người biểu diễn bắt đầu giới thiệu tác phẩm của chính họ, của tác giả, dựa trên một lý do hoặc tình huống cụ thể. Tất nhiên, nhìn chung, động cơ và cách thức hoạt động vẫn là đặc trưng của giới giang hồ.

Hiện nay, có thể phân biệt một số kiểu nhảy gypsy.

• Sân khấu là một buổi biểu diễn toàn bộ. Anh ấy được đặc trưng bởi vũ đạo tốt, tư thế thẳng và đặt tay tốt. Các vũ công, theo quy luật, mặc váy rộng, được gọi là "hai mặt trời", và các vũ công đi giày có gót đặc biệt của thảo nguyên. Trong quá trình khiêu vũ, có thể có sân khấu hóa.
• Bản tabor được biểu diễn theo thể thức tự do, dân gian còn gọi là bản. Trong cái nhìn này, có cả những chuyển động biểu cảm của váy. Màn biểu diễn độc quyền. Nó chỉ ra rằng các vũ công thay thế nhau theo một trình tự nhất định.
• Điệu nhảy gypsy đường phố dựa trên sự ngẫu hứng của nhóm... Điều rất quan trọng là anh ấy phải tương tác thường xuyên với khán giả.

Chỉ có một chuyên gia mới có thể đưa ra các bài học về nhảy gypsy thực sự. Học biểu diễn ban đầu ở nhà sẽ không được dễ dàng. Nhưng có những kỹ thuật nhất định, trong đó mọi thứ được thể hiện từng bước và khá rõ ràng. Trước khi tiếp tục trực tiếp nghiên cứu về cơn cuồng nộ, bạn nên tìm hiểu một vài quy tắc quan trọng.

• Tư thế tốt nên được duy trì mọi lúc. Chỉ nhờ có lưng thẳng thì mới có thể thực hiện hiệu quả tất cả các động tác.
• Bạn phải làm việc bằng đôi chân của mình như một diễn viên ba lêđể đạt được các chuyển động chính xác và thanh lịch. Đây là lúc mà nguyên tắc cổ điển cơ bản ở dạng đảo ngược trở nên hữu ích. Bàn chân đặt trên sàn sao cho ngón chân ở bên ngoài, không ở bên trong. Tuy nhiên, đừng sốt sắng: chỉ cần tất hơi hướng sang hai bên là đủ.
• Điều quan trọng là kết hợp các chuyển động tay nhịp nhàng với bộ gõ phân số. Điều này chỉ có thể học được sau nhiều giờ luyện tập. Và họ thường bắt đầu với các động tác cơ bản cho chân và tay. Chỉ sau khi chúng được xử lý tốt, chúng mới chuyển sang các biến thể khác nhau.

Trong điệu nhảy gypsy, động tác tay là thành phần bắt buộc.... Họ là những người gây ra sự ngưỡng mộ và thu hút lượt xem. Dường như họ không dừng lại ở tất cả các thời gian uốn cong như những con rắn và tạo ra các mô hình tuyệt vời. Thậm chí đôi khi dường như các vũ công không còn xương, bởi vì những chuyển động tay của họ chứa đầy sự linh hoạt và dẻo dai chưa từng có. Trong mỗi cú đánh, có thể nhìn thấy sự tham gia khớp của khớp vai, bàn tay và tất cả các ngón tay.

Đối với nhiều người, điều này dường như gần như không thể. Tuy nhiên, trong thực tế, những chuyển động phức tạp đó bao gồm các yếu tố khá đơn giản. Để thành thạo các phép thuật gypsy của bàn tay, trước tiên bạn cần phải học chúng riêng biệt, sau đó kết hợp mọi thứ lại với nhau.

Các vị trí bàn tay cơ bản sau đây được phân biệt.

1. Thực hiện các động tác xoay trong một vòng tròn bằng cách dang rộng cánh tay sang hai bên và thực hiện các động tác lật bằng bàn tay. Trong trường hợp này, tay phải ở trên và tay trái hơi đưa về phía trước. Các bước chuyển đổi được thực hiện trước tiên với bên trái, sau đó là bên phải, sau đó chúng thay đổi. Có rất nhiều biến thể khác của vị trí này.
2. Chuyển động mượt mà của bàn chải trước tiên xuống, sau đó xoay chúng lên... Vị trí bắt đầu - hai tay dang rộng.
3. Hình ảnh của một hình số tám ở phía trước của bạn bằng cách sử dụng bút vẽ. Trong trường hợp này, một tay phải đưa lên và tay kia vẽ hình số tám một cách trang nhã. Các động tác được lặp lại sau khi đổi tay.
4. Để tay trước ngực, lòng bàn tay hướng lên trên.... Cách khác, bắt đầu từ ngón út, bạn cần uốn cong từng ngón tay một để chúng đến gần cổ tay hơn. Động tác này được thực hiện với nhịp độ tăng dần để tạo hiệu ứng quạt. Sau đó, hai tay phải dang rộng ra, đưa lên và thực hiện các thao tác gạt, mở quạt.

Ngoài những điều này, có nhiều tùy chọn khác về cách bạn có thể di chuyển cánh tay của mình. Tuy nhiên, khi thực hiện chúng, điều quan trọng là phải tuân thủ các quy tắc sau đây.

• Đầu cũng nên phản ứng với các chuyển động của tay.... Bàn tay đang làm việc cũng như chiếc cằm phải được kết nối bằng một sợi chỉ vô hình. Ví dụ, nếu cánh tay bay lên, thì cằm cũng phải nâng lên. Với bàn tay di chuyển sang một bên, ánh mắt của vũ công phải nhìn theo cô ấy.
• Di chuyển bàn tay và các ngón tay của bạn với một biên độ nhất định và một cách biểu cảm. Các chuyển động không nên có cảm giác như chúng là máy móc. Trong trường hợp này, các ngón tay phải được giữ sao cho cảm nhận được luồng không khí giữa chúng.

Một điệu nhảy nóng nảy không thể thiếu các phân số, chúng đang dần tăng tốc. Những người giang hồ bắt nhịp với nhịp điệu phi thường này, điều này có thể đưa khán giả vào trạng thái xuất thần thực sự. Cốt lõi của nó, cuộn là một số loại thủ thuật được thiết kế để thu hút sự chú ý và thể hiện kỹ năng của người biểu diễn. Việc kết hợp kiểu chuyển động này với việc dệt đồng thời các hoa văn bằng tay là đặc biệt khó khăn.

Cú đánh bắt đầu bằng chân phải nâng lên và chạm sàn. Sau đó, bạn cần thu chân lại. Tiếp theo, bạn nên nâng chân trái của mình lên, thực hiện động tác như vậy về phía trước rồi loại bỏ nó. Đối với đấm, các cú đá luân phiên được thực hiện. Đồng thời, chúng bắt đầu từ bên trái, sau đó thêm bên phải, v.v.

Phần trang trí của điệu nhảy gypsy là những vòng quay đẹp mắt. Hơn nữa, họ có thể được nhìn thấy trong bất kỳ màn trình diễn vũ đạo nào. Bạn cũng có thể bắt được nhiều kiểu quay, chuyển động chậm hoặc nhanh. Hơn nữa, chúng được biểu diễn cả khi đứng yên và di chuyển quanh sân khấu. Để làm cho điệu nhảy thêm phần biểu cảm, họ cũng di chuyển váy hoặc tay khi xoay người. Khi đi vòng quanh, bạn không nên đảo mắt nhìn xung quanh khán giả mà hãy cố định đầu ở một điểm càng lâu càng tốt. Tốt hơn là nên rẽ cho người mới bắt đầu theo một trong các hướng: sang trái hoặc sang phải.

Để xoay người một chỗ, bạn cần truyền toàn bộ trọng lượng sang chân trái, đồng thời hai tay bỏ hông. Sau đó, chân phải mở nhẹ và đặt sau chân đỡ. Để làm cho lượt suôn sẻ, nó phải được thực hiện đứng trên hai chân. Trong trường hợp này, hai bàn tay được đặt như sau: bàn tay phải ở trước ngực và bàn tay bên trái ở trên cùng. Khi động tác vặn người đã hoàn thành về vị trí bắt đầu, bạn khép tay vào hông.

Trang phục múa gypsy đầy màu sắc cũng là một phần của chương trình không thể bắt chước. Các phụ kiện phổ biến nhất là áo tambourine và khăn choàng. Đối với các vũ công, một yếu tố quan trọng của hình ảnh là một chiếc váy rộng. Hơn nữa, điều quan trọng là có rất nhiều đường diềm, đường viền và các yếu tố trang trí tươi tốt khác trên đó.

Chiều dài của váy nên dài đến mắt cá chân hoặc cao hơn một chút để có thể nhìn thấy rõ các chuyển động. Màn biểu diễn truyền thống của điệu nhảy giả định rằng cô gái sẽ đi chân trần, nhưng trên sân khấu, tùy chọn đi giày đã được chọn.

Điều quan trọng là trang phục sân khấu bao gồm trang sức vàng. Đây là cách một người phụ nữ trông sang trọng. Tuy nhiên, cùng với điều này, những vết cắt trên vai và tay áo của chiếc áo khoác lại tượng trưng cho sự nghèo khó. Quần áo cũng có màu sắc tươi sáng, bao gồm đỏ, xanh lá cây, xanh lam và vàng. Màu đen thường xuyên xuất hiện, đặc biệt là trong các bộ vest nam.

Các bản in phổ biến sẽ là đậu Hà Lan và hoa, và gần đây thậm chí còn có các tùy chọn với rồng và rắn. Đồng thời, điều quan trọng đối với các vũ công là khi sử dụng họa tiết, phải nhìn thấy sự tương phản giữa áo sơ mi và quần tây. Quy tắc này cũng là điển hình cho bộ vest nữ.

Điều quan trọng là quần áo không chỉ sặc sỡ mà còn phải thoải mái. Không nên dính quá chặt vào cơ thể, mà để nặng trong túi cũng không tốt. Ví dụ, một chiếc váy nên được chọn từ tính toán để bạn có thể thực hiện nhiều động tác uốn hoặc xoay trong đó.

Thông thường, các cô gái bổ sung hình ảnh của mình bằng một chiếc kẹp tóc sáng màu, và nam giới - đội mũ lưỡi trai hoặc mũ lưỡi trai. Trang phục sân khấu phải trong tình trạng hoàn hảo. Tất cả quần áo phải được ủi phẳng, và giày dép phải được đánh bóng. Đây là cách duy nhất để làm cho điệu nhảy trở nên khó quên.

Video sau đây cho thấy một biến thể của điệu nhảy gypsy.