Tổng quan về Lịch sử Hip Hop và Phong trào Cơ bản

Hip-hop không chỉ là một điệu nhảy, mà là cả một nền văn hóa: đa yếu tố, có lịch sử lâu đời và một số lượng lớn người hâm mộ trên khắp thế giới. Cấu trúc của hip-hop cũng bao gồm DJing, break, em-vocal, kiến ​​thức. Nền tảng âm nhạc của hip-hop rất lớn, và cô đã đồng hành cùng những người hâm mộ xu hướng trong nhiều lĩnh vực khác nhau. Ví dụ, trong hip-hop, bóng rổ và bóng bầu dục đường phố được ủng hộ, họ thích vẽ graffiti và tuân thủ một số kiểu quần áo nhất định. Đặc thù của dòng chảy cũng là nó khó có thể trở nên lỗi thời. Và nó vẫn tiếp tục phát triển rất tích cực.

Trở lại những năm 70 của thế kỷ trước, âm nhạc tiệc tùng đặc biệt xuất hiện trong môi trường người Mỹ gốc Phi ở Bronx (khu vực New York). Nó được tạo ra bởi những người chơi xóc đĩa, người sau này được gọi là DJ, và họ làm việc trong một quá trình lấy mẫu khá sơ khai. Tức là việc mất nhạc trong một sáng tác được lặp đi lặp lại nhiều lần - một thủ thuật hoàn toàn đơn giản, nhưng rất phổ biến thời bấy giờ.

Tất cả những người theo phong cách hip-hop đều biết đến tên của Kul-Herk, bởi vì anh ấy là một trong những người sáng lập ra nền văn hóa vĩ đại này. Anh ấy tổ chức các bữa tiệc, thử ngâm thơ trong những lúc âm nhạc bị gián đoạn và sử dụng những khoảng nghỉ trong công việc của mình, tức là những khoảng nghỉ. Trong những giờ nghỉ giải lao này, các vũ công đi ra thành vòng tròn và thể hiện ai giỏi cái gì. Và giờ đây không chỉ âm nhạc, mà khiêu vũ cũng đang trở thành một phần văn hóa nổi bật.

Và cái tên "hip-hop" đến từ Châu Phi Bambaattee, một DJ. "Hip" và "hop" là âm thanh bắt chước các chuyển động. Nếu dịch theo nghĩa đen, bạn sẽ có một cái gì đó giống như "tăng - nhảy vọt".

Điểm đặc biệt của phong cách khiêu vũ là nó xuất hiện trên đường phố. Người ta có thể tưởng tượng những gì đang xảy ra tại các bữa tiệc ở Bronx và bản thân những người tham gia nghĩ gì về hướng đi mà họ đang tạo ra. Đó là một thị trấn khá nhỏ, mặc dù nổi tiếng, nhưng nó khác xa với dòng chính. Hơn nữa, nền văn hóa được coi là chủ yếu của người Mỹ gốc Phi. Nhưng điều gì sẽ xảy ra tiếp theo: hip-hop làm nảy sinh một số loại hình khiêu vũ - khóa, bật nhảy và cuối cùng, nhảy break-dance xuất hiện. Vào những năm 80, chương trình truyền hình "Chuyến tàu linh hồn" được phát hành, cũng như một số bộ phim thú vị cùng một lúc ("Phong cách hoang dã", "Đường phố đánh bại"), và định hướng do Bronx tạo ra bắt đầu "hành quân" nhanh chóng và thắng lợi. Châu Mỹ.

Các phòng tập khiêu vũ đang mở ra ở đây và ở đó. Phong trào cũng được tham gia bởi các vũ công cổ điển, những người góp phần phát triển hip-hop, họ biểu diễn chung với các nghệ sĩ đường phố, và chất lượng của các động tác, tính chuyên nghiệp của cả hai bên chỉ được cải thiện từ điều này. Nhờ những bộ phim và băng video có màn trình diễn của các vũ công, cả thế giới sẽ biết đến hip-hop. Cảnh biểu tượng trong bộ phim "Courier" (1986, đạo diễn K. Shakhnazarov) cho thấy hip-hop không chỉ nổi tiếng ở Liên minh, nó còn được săn đón bởi những người đam mê khiêu vũ. và với niềm đam mê, họ đã quảng bá phong cách trong tiểu văn hóa Liên Xô.

Vào những năm 90, việc thương mại hóa hip-hop trở nên rõ ràng hơn nhiều. Ít người gọi đó là phong cách của cửa ngõ, và sau những bản hit như "Kings of the Dance Floor" và "Step Forward", người ta thấy rõ ràng: hip-hop không còn cần phải chứng minh bất cứ điều gì. Tại nước Nga mới, Bad Balance và tất nhiên, Da Boogie Crew huyền thoại, một hiệp hội hip-hop đã thu hút hàng triệu trẻ em nói tiếng Nga đến với dòng phía Tây, xuất hiện. Video "Bạn muốn tiệc tùng" của họ đã được chiếu trên các kênh trung ương trong các chương trình như "Lên 16 tuổi trở lên", và khán giả gần như "sao chép" động tác của các vũ công trong video. Và sau đó là cảnh quay "Friday" của Decl, sau đó đất nước được bao phủ bởi làn sóng hip-hop.

Chưa hết, nhiều người coi khoảng thời gian từ 1986 đến 1993 là kỷ nguyên vàng của hip-hop, khi thể loại này đang phát triển tích cực nhất có thể. Vào những năm 2000, thể loại này dần bắt đầu tách khỏi nguồn gốc của nó. Sự phổ biến đến với cái gọi là gangsta rap, có một sự thương mại hóa tích cực của phong cách đường phố, các sáng tác trở nên khó khăn hơn và mạnh mẽ hơn. Bây giờ điều này không còn nữa (ít nhất, hoạt động của chỉ đạo đã lắng xuống), nhưng hip-hop vẫn đang thu thập những cái tên mới. Các lễ hội tự do được tổ chức, tức là tính ngẫu hứng rất được coi trọng trong khiêu vũ ngày nay.

Các chuyển động trong hip-hop phải nhẹ nhàng và đây là điều khiến người xem thích thú. Buổi học đầu tiên chỉ cần học 3 động tác chính - là đủ, vì không phải ai cũng có thể thuần thục, không phải bài khó nhất là lần đầu tiên.

Phong trào số 1 "Thawne Wap"

1. Bàn chân trái nên đặt trước mặt nhưng không quá rộng, vừa tầm một bước. Bàn chân khép lại để các ngón chân nối với nhau và hai gót chân xa nhau hơn. Các đầu gối cũng được kết nối.
2. Bàn chân bây giờ có thể được mở ra bằng cách nối gót và di chuyển các ngón chân. Trong khi bàn chân mở và đóng, chân nên hơi cong ở đầu gối.
3. Tiếp theo, bạn cần nâng chân phải lên, uốn cong ở đầu gối sao cho bàn chân ngang với đầu gối của chân trái. Chân nâng lên đặt trên sàn, xa hơn chân thứ hai một chút.
4. Bàn chân khép lại - tất nối, gót - dời đi, đầu gối kề vào nhau. Sau đó bàn chân phải được mở ra, nối gót, di chuyển các ngón chân ra xa nhau. Chuyển động này có nhịp điệu riêng của nó: một bước được thực hiện khi đếm "một", khi đếm "và" điểm dừng được đóng, khi đếm "hai" - chúng được mở ra. Trên số đếm "và hai", nghệ sĩ tăng tốc một chút.
5. Bây giờ về chuyển động tay. Bạn cần nắm lấy một sợi dây tưởng tượng bằng hai tay sao cho một sợi dây được kéo căng song song với mặt phẳng dưới, và tay kia uốn cong ở khuỷu tay và nắm tay ngang với cổ.Sau đó, sợi dây được cho là được kéo theo hướng khác - và cứ thế qua lại.
6. Một hình dạng bàn tay khác trong phong trào này là gậy trống. Nó giống như đánh bằng gậy tưởng tượng trên trống tưởng tượng. Tất nhiên, cánh tay được uốn cong ở khuỷu tay, cẳng tay song song với mặt phẳng dưới.
7. Nó vẫn chỉ để kết nối các chuyển động của cánh tay và chân - bạn sẽ nhận được một "Tone Wap" thực sự: đếm "một" - chân trái ở phía trước bạn, đồng thời tay nắm lấy sợi dây đã được trình bày, đếm hai - bàn chân mở, gót chân nối và ngón chân di chuyển ra xa, bàn tay để nguyên.

Phong trào số 2 "Brooklyn Dance"

1. Khi đếm "và" - dang rộng hai chân, đếm "một" - bắt chéo các chi trong bước nhảy, đếm "và" - xoay bàn chân vào trong (như động tác trước) , đếm "hai" - để trả chân về ban đầu. Đồng thời, thực hiện động tác xoay người - đung đưa trên đầu gối uốn cong nhẹ nhàng.
2. Tay di chuyển như thế này: với chi phí "và" - xoay người, cánh tay mở rộng ra sau lưng, bản thân cô ấy duỗi thẳng, với chi phí "thời gian" - cánh tay uốn cong nhẹ nhàng ở khuỷu tay, ở tư thế này bạn cần đổ xuống. Hai tay ngang với ngực. Khi đếm "hai" - các chi được uốn cong nhẹ nhàng ở đầu gối, và cánh tay - ở khuỷu tay, bạn cần phải hạ xuống.
3. Các chuyển động của tay và chân được kết nối với nhau: đối với "một" - hai chân bắt chéo trong một bước nhảy nhỏ, cánh tay uốn cong nhẹ nhàng, bạn cần phải đu người xuống. Hai tay ở cùng một chỗ - ngang ngực.

Rõ ràng, động tác này dễ hơn, nhưng đối với nó, bạn sẽ phải thành thạo động tác trước.

Phong trào số 3 "Criss Cross"

1. Trên "và" - bắt chéo các chi dưới trong một bước nhảy nhất định sao cho chân phải ở phía trước. Trên "một" - để dang rộng hai chân trong bước nhảy, trên "và" - chân trái đã ở phía trước, trên "hai" - một lần nữa trong bước nhảy, hai chân lại dang rộng.
2. Chân không được thẳng, nếu không sẽ không có sự uyển chuyển và mềm mại khi vận động. Và không có hip-hop "gỗ". Chuyển động tay trong "đan chéo" có thể là bất kỳ.

Để rõ hơn, hãy xem video để biết tất cả các chuyển động cơ bản.

Có những tác phẩm kinh điển, và có những hướng đi mới thực sự đang phát triển độc lập.

Break dance có lẽ là loại hình phổ biến nhất, đã được chia thành nhiều kiểu phụ. Tất cả bắt đầu với một sự lộn xộn - một phong cách biểu diễn giống như một trận khiêu vũ. Có thể nói, các băng nhóm đường phố đã thi nhau nhảy, quyết định xem ai là người ngầu hơn chỉ với những động tác như vậy.

Phân biệt giữa nhảy break dance trên và break dance khá khác biệt với nhau. Break trên (boogie) có các kiểu phụ nổi tiếng: rô bốt, boogie điện, v.v. Nhảy break dance được đặc trưng bởi các chuyển động theo nhịp ngắt quãng, âm nhạc với các yếu tố sóng, sức mạnh và nhào lộn. Cơ thể của vũ công phải hoạt động theo hai mặt phẳng: theo chiều dọc và chiều ngang. Ít có nơi nào khác mà một vũ công làm việc trên sàn và nó trông ngoạn mục như vậy.

Các hình thức cổ điển khác của hip-hop bao gồm khóa. Một vũ công có thể được so sánh với một người được đặt trong một khối thủy tinh. Anh ta bây giờ và sau đó va vào tường, dừng lại một giây, và lại tiếp tục chuyển động mềm mại. Điệu nhảy này cũng có nhảy. Nhưng break của người Ai Cập còn được biết đến - một điệu nhảy trong đó cần có những góc vuông trong chuyển động của bàn tay.

Nếu các tác phẩm kinh điển được coi là trường phái cũ, thì xu hướng hiện đại lại là trường phái mới. Động tác chân chủ động là điểm phân biệt các phong cách hiện đại nói riêng.

Các kiểu học mới:

• freestyle - các chuyển động từ các hướng nhảy khác nhau kết hợp với hip-hop;
• LA-style - một phong cách bắt nguồn từ Los Angeles, thiên về show, có nhiều vũ đạo thuần túy, nó thường được thể hiện trong các video ca nhạc và các chương trình tạp kỹ;
• krump - tất cả các bộ phận của cơ thể chuyển động rất mạnh mẽ, phong cách trông ấn tượng, nhưng khá hung hăng, có nhiều chuyển động co giật, và điều này rất thời trang ngày nay.

Học từ đầu luôn có vẻ đáng sợ, vì người mới bắt đầu sợ buồn cười, không theo kịp mọi người,… Vì vậy, những buổi học đầu tiên thường diễn ra ở nhà. Và không chỉ trẻ em, không chỉ thanh thiếu niên thực hiện những động tác nhảy đầu tiên tại nhà, nhiều người lớn cũng thử học theo cách này.

Dưới đây là các mẹo chuyên nghiệp về cách học hip hop từ đầu.

1. Bạn cần có được một môi trường thích hợp: có sàn bằng phẳng, phòng rộng rãi, gương soi toàn thân. Ngôi nhà này có thể không tồn tại, nhưng các lựa chọn là có thể. Bạn cũng sẽ cần một đôi giày thoải mái và quần áo rộng rãi. Cuối cùng, âm nhạc với nhịp điệu rõ ràng nên đi kèm với mỗi bài học.
2. Để có cảm giác như đang ở trên làn sóng hip-hop, bạn có thể điều chỉnh: đứng thẳng, dang rộng hai chân, hạ cánh tay và nhắm mắt. Bạn phải nghe kỹ bản nhạc và học cách nghe nhịp. Lắc lư theo nhịp. Tất cả bắt đầu với bài tập đơn giản này.
3. Tất nhiên, bạn không thể làm gì nếu không có bản ghi video. Bạn cần tìm những nơi mà giáo viên giải thích các động tác theo từng giai đoạn. Nếu điều này vẫn chưa đủ, bạn có thể chuyển sang các khóa học tương tác - vâng, cả qua Skype và zoom, hip-hop cũng đang được dạy ngày nay.
4. Nếu có cơ hội đến một bữa tiệc hip-hop, bạn cần nắm lấy nó. Nhìn trực tiếp cách các chuyên gia thực hiện, bạn có thể xem xét kỹ hơn rất nhiều, học hỏi được nhiều điều cho bản thân. Có những bữa tiệc với nhiều phong cách khác nhau, những lễ hội, những trận chiến, thậm chí, chẳng hạn, những bữa tiệc dành riêng cho phụ nữ. Nó là thú vị và nhiều thông tin.
5. Để học tập thành công, việc tập thể dục phải thường xuyên. Những người mới bắt đầu nên làm quen với kỷ luật khắc nghiệt. Và 2 giờ làm bài tập về nhà không phải là quá nhiều, bởi vì khởi động, kéo căng, lặp lại quá khứ, học các yếu tố mới, dây chằng, v.v. được bao gồm.
6. Hoạt động thể chất bổ sung cũng có thể được yêu cầu - đây là cá nhân. Thông thường, mục đích là để tăng cường cơ bắp của cơ thể - một danh sách khổng lồ các chuyển động mà không có cơ bắp khỏe mạnh thì không thể thực hiện được.
7. Người ta không nên ngại tìm đến các chuyên gia, và ở bất kỳ giai đoạn nào. Trong các trường học hip-hop, hầu như luôn có các nhóm dành cho người lớn, đó là thời trang và hoàn toàn bình thường - không phải bắt đầu nhảy từ khi còn nhỏ.